黎锦晖时代曲歌词的大师风范
在中国的流行音乐史上，黎锦晖不仅用他谱写的旋律开创了流行音乐崛起的历史新纪元，九年间他撰写的几百首时代曲歌词，也开一代新歌风，洋洋洒洒，热闹非凡，可供欣赏，可资借鉴，应予继承。
（一）诗的意境，诗的情怀，是黎锦晖歌词最使人倾倒之处。他以《毛毛雨》为题创作中国第一首时代曲，是他胸中有诗的神来之笔。
自然界的毛毛雨，似有似无地从天空飘落时，人们感受到的是它的轻柔与温馨。黎锦晖写《毛毛雨》时，是否想过他要让自己创作的新型爱情歌曲，像“毛毛雨”一样能够给人在清新的感受中得到心灵的净化和抚慰呢？也许他并没有如此清晰的意识，但在客观上，他的时代曲带给人们的正是这种情感上的享受和共鸣。
看到《毛毛雨》一词，很多人自然地会联想到杜甫的名句：“随风潜入夜，润物细无声。”歌词开头的“毛毛雨下个不停，微微风吹个不停，微风细雨柳青青，哎哟哟，柳青青……”又正是南宋僧人志南的“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风”的意境。胸中有诗情的人，不需要刻意追求，诗的情怀便会在笔下自然地流淌出来。《毛毛雨》本是民歌韵味十足的爱情歌曲，黎锦晖以之提倡和赞美爱情要“心心相印”，不以金钱为转移，后面的歌词也略显直白，由于他用了“毛毛雨”这样的歌名，竟把人们带入了无限想象的空间，不仅这首歌的意境升华了，更使中国的流行音乐史在诗的意境中开篇，“一首歌名，无限诗情”，这就是黎锦晖的大手笔。
黎锦晖文学功底深厚，谙熟中国古典文学，特别是从《诗经》开始的历代诗词歌赋。不知道有多少古诗词的名篇、名句他可以倒背如流，只见多首名篇名句出现在他的词作中。可以想象在他构思词作时，这些名篇名句就会在他的笔端涌动，自然地流淌出中国传统文化的美和诗意。
和《毛毛雨》同时创作，一起走红的《人面桃花》直接把唐代诗人崔护《题都城南庄》的原文“去年今日此门中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，作为这首歌的第一段歌词，接下来又借题发挥写了三段词。这种写法，在中国这样诗的国度，也极受欢迎。
黎锦晖把前人的诗词，整首的或大段的写进他的歌词的，还可列出多首—
朱淑真的《生查子》“去年元夜时，花市灯如昼，月上柳梢头，人约黄昏后”，被黎锦晖用来写在《我怎么舍得你》的开头；南唐后主李煜的《浪淘沙》“帘外雨潺潺，春意阑珊……”被黎锦晖引来作为《飘泊者》的第一段和第四段；孟浩然的《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少”，黎锦晖在他的《一封快信》的开头引用时，改成“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，昨夜梦太长，醒来时不早”，使之和这首歌幽默风趣的风格更协调。李清照的名作《声声慢》，被黎锦晖拿来，一字未改地写了一首也叫《声声慢》的时代曲。
细读黎锦晖的歌词，古诗词的名句和意境随处可见—
“独在异乡为异客”、“别时容易见时难”、“少小离家老大回”（《归程》）；“我也不爱瘦，我也不爱肥，我要爱一位，像你这样美”（仿宋玉词）；“我一看见你，灵魂儿天上飘”采《西厢记》张生的话（《桃花江》）。
介绍这些情况，意在说明黎锦晖的文学功底深厚，像他自己所说，四岁上学，读的第一部书是《诗经》，少年时开始阅读唐诗、宋词、元曲以及《西厢》、《红楼》、《聊斋》……这样的熏陶和积累，影响到他的歌词创作，是极其自然的事情。
黎锦晖的时代曲歌词多达几百首，引用古诗词名篇名句的只是一部分，大量充满诗情画意的歌词是他自己的原创—
夜长漫漫，细雨潺潺，独自把琴弹。弹出相思调，泪湿罗衫。万里关山，柔魂莫度，好梦阑珊！
—《拒绝》
青苑芳草，绿过柔条，转眼韶光渐老！风在飘飘，雨在潇潇，越叫心中悄悄，青春无限好。愿月长圆，愿花长好，任凭它水样流年，不断地滔滔，春花秋月何须了！
—《风雨琴歌》
漫漫长夜，闲愁难写，凝望中天月已斜。逝水东流，残花都谢，真个是流水落花春去也！
—《追回春来》
黄昏时候雨纷纷，路上行人、楼上情人，一到黄昏欲断魂。路上行人问：葡萄酒哪杏花村……雨打梨花深闭门，邻女不知离别恨，琵琶调，送情人……
—《黄昏》
黎锦晖自己写的歌词，仍然不时出现前人的“词”或“句”，说明他所受影响之深，他把前人的词、句极自然地揉进自己的歌词，这也是一种功力和文学上的修养吧！
（二）情感真挚、热烈，以情动人，是黎锦晖歌词的又一成功之处。
黎锦晖的时代曲，爱情是第一主题。当时，写爱情已是闯了禁区，而他笔下的爱情又总是火辣辣地直抒胸臆，毫不掩饰，把情感表达得淋漓尽致。
《妹妹我爱你》是黎锦晖1927年创作的，和《毛毛雨》一起在“中华歌专”的校园里传唱。这首歌原是一首儿童歌曲，又名《可爱的洋囡囡》，以一个布娃娃作为赞美对象，曾发表于1927年248期的《小朋友》上。经灌录唱片和舞台演出，竟演变成黎锦晖一首著名的爱情歌曲。两段歌词约三百字，他用了18个“我爱你”。反复重叠的“我爱你”，造成一种咄咄逼人的气势—不许说、不许唱的“我爱你”一词，黎锦晖就是要说、要唱，既是真情实感，就痛痛快快地表达。
在反复吟唱“我爱你”的同时，在他的歌词中也开始使用“拥抱”、“亲吻”之类的字样，他还把歌名就定为《开始的一吻》、《最后的一吻》、《一身都是爱》、《说爱就爱》、《求爱秘诀》、《恋爱明星》……要知道，当年黎锦晖这样写爱情歌曲是需要勇气和胆量的。今天再读他的爱情歌曲，我们感受到的是他爱的真诚、爱的勇敢、爱的轰轰烈烈。也许正是这种表达爱的方式，给那些“想说爱你不容易”的人们，以情感上的共鸣和勇气吧，这首《妹妹我爱你》，当年比《毛毛雨》更走红。本是同时出版，1929年2月《毛毛雨》再版，5月时《妹妹我爱你》就印到了第五版。
当然，黎锦晖大量的爱情歌曲，多有一个含蓄的、富有诗意的歌名，像《鸾凤和鸣》、《燕带春来》、《月下花前》、《夜深深》、《峨嵋月》、《十里长亭十杯酒》等，这些歌名也是黎锦晖与众不同的杰作。
黎锦晖写爱情，也写亲情和乡情。他写的亲情、乡情都很感人。
1927年，黎锦晖以《落花流水》为题，写了一首思念母亲的歌，他把对母亲的思念之情寄托给落花与流水—
好时候像水一般不断地流。春来不久要归去也，谁也不能留。离恨别愁，付与落花流水空悠悠。想起那年迈的慈母，白发萧萧已满头。暮暮朝朝，朝朝暮暮总是眉儿皱，泪儿流，心儿忧。年华不可留，谁得千年寿，我的老母。花哟，你跟着流水这样流啊，流（啊）到我的家；水哟，你带着落花，到我家门前停下，将花交给我那年迈的妈妈。让她的白发加上几片残花，笑一个（哟）青春的笑吧。花呀，水呀，劳你们的驾呀！
……
这首歌是黎锦晖饱含深情之作，1928年由黎明晖灌录唱片后十分走红。
1929年，上海文明书局发行的黎锦晖《爱情歌曲》16首里面有一首《归程》，这首歌词黎锦晖把一个踏上回乡之路的游子，想到双亲、情人、朋友时的万千思绪，融汇成一种“近乡情更怯”的情怀，写尽了“独在异乡为异客，久离家，如今已向归程发，心情反倒乱如麻”的心绪，情真意切，感人至深。
“文章不是无情物”，黎锦晖的歌词以情动人，说明他的情感丰富、真挚，他对“时代曲”寄托了无限深情。
黎锦晖的词作，有诗意、有激情，还有浓浓的生活气息。他善于观察、提炼，从生活中捕捉灵感和形象，在娓娓道来中把你带入特定的生活场景，走进了他的歌词所描绘的生活之中。
《秋之晚景》是被黎锦晖归入“儿童歌曲”一类的，这首歌词的意境和氛围，使我们感受到了身临其境般的生活气息—
夕阳红着脸儿慢慢地沉下，西山的浮云化做一片晚霞。小牧童儿赶着牛羊结队归家，树林中的倦鸟，一声一声喧哗，睡呀，睡呀！炊烟散啦，晚饭烂啦，大家归去吧！
繁星闪着眼睛静静地悬挂，秋风儿飘飘扇动一阵儿柔沙。老渔翁扛着钓竿独自归家，石缝里的叫虫一声一声喧哗，睡呀，睡呀！凉露降着，明月亮着，大家安睡吧！
你经历过这样的生活吗？如果没有这样的生活经历，你是否羡慕那位小牧童和老渔翁，远离城市的喧嚣和纷争，享受的宁静和安逸呢？如果你被这样的生活所吸引和陶醉，这就是黎锦晖的歌词所营造的生活气息产生的艺术魅力。
《睡的赞美》，据说是黎锦晖专门为周璇创作的，这是一首姐姐唱给弟弟的催眠曲。一开始，黎锦晖就把你带进了姐姐哄弟弟睡觉的床边：“睡呀，小弟弟，你不要害怕，姐姐在这里呢！”多么自然，多么亲切。如果你也是一位姐姐，是不是有过这样哄弟弟睡觉的经历？这位姐姐希望弟弟进入梦乡，她告诉弟弟：“梦的世界是安静的，梦的世界是美丽的。”梦境的安适和美丽什么样子，姐姐开始为弟弟描述：“里面有红花，在园中开放，里面有绿草，在场上乘凉。小鸟在树上歌唱，蝴蝶在花间舞蹈，还有那小小的船儿，在绿波上漂摇。暖和的太阳，甜蜜的花香，他们都在等着你呢，你为什么不去玩一趟！”黎锦晖笔下的梦境，是现实生活中孩子们最喜欢的地方。浓浓的生活气息扑面而来，这样的歌，孩子们喜欢听，喜欢唱，大人也被这美的梦境所折射的美好生活所吸引。周璇1935年灌录了这首《睡的赞美》的唱片，迅速在歌坛走红，成为一首极受欢迎的时代曲。
《秋之晚景》和《睡的赞美》，在黎锦晖的作品中算是两首小歌，而这两首小歌的歌词，却充分显示了黎锦晖词作的高水平和大手笔。
黎锦晖词作的生活气息，还表现在他那些有人物和故事情节的词作中。此类歌词都比较长，一首《夜花园里》他写了七百四十多字，把两个“卖文”为生的男女主人公，没钱交房租，被房东赶了出来，饿着肚子跑到公园里度过一夜的所见所闻，所思所想，描写得栩栩如生。
房东命令我们搬走，好，我们索性趁此凉夜悠悠，并肩携手，随意遨游，把良夜名园胜景，留到天明任情享受！（白）我们游园，当然不是消遣，有超过快乐的情感！（唱）痛苦的箭，已将我的心房穿透！（白）痛苦哇！痛苦有什么要紧呢！（唱）咳！我想快乐，自然不难受，痛苦也不见得那么难受。假如痛苦真难受，为什么多数的人，总喜欢将痛苦常常留在心头！
第二段词，黎锦晖把他的人物放在“风吹、叶落，愈显出一片深秋萧索”的悲凉气氛中，男主人公在河边对妻子说，“且让我独自在河边静坐，尽一夜功夫思索，创作一两篇小说”，“你呢，且任意走向那热闹的场所，或者能遇见朋友经过，一定邀你去尝尝咖啡鲜果。这时候饿饿没有什么……明天将稿换了钱来，仍旧能够照常过活。”妻子听了丈夫的话，“如刀插在心窝，无言可说，有泪滂沱……独自跑到林中深深藏躲。”“号哭吧，哪里哭得出来呢！”“我想大笑固然是快活，大哭也不见得没有快活，假如哭没有快活，为什么爱哭的人，总是比那爱笑的人多！”
最后一段词，写黎明来临时，妻子回到河边却不见丈夫人影，只有文稿散落地上。此时，忽传河里捞上一具尸骸，妻子吓得魂飞天外，待跑到河边细看，自杀的人原来不是她丈夫，而她的丈夫却在一旁叹息说：“悲惨的心情愿死神快来携带。死了吧，我们也不妨试试看。我想生存固然是愉快，死也不见得没有愉快。死，假设没有愉快，为什么死去的人总是不愿再活回来？”
写这样的歌词，作者的心情应该是沉重的，黎锦晖写出了“卖文为生的清流”们的艰难，以及他们在饥肠辘辘时，盼望能遇上两位朋友，请自己喝杯咖啡，吃点水果的“希望”，还有他们对“痛苦与快乐”、“哭与笑”、“生与死”的苦涩的“幽默”，说明黎锦晖对这些知识分子的心态了如指掌，这就是黎锦晖笔下的人物和生活。这样的“生活气息”是悲凉的，但它却是客观存在的。
（三）黎锦晖时代曲的民族风格与韵味，这是他的强项，是他的时代曲火爆走红的重要因素。
黎锦晖自幼热爱民间音乐和中国传统的戏曲、曲艺与民间文学。1914年开始，他系统深入地观摩、研究京剧、曲艺，还经常跑到当时北平的天桥与城南游艺场，观摩民间艺人的演出，广交戏曲、曲艺界和民间艺人的朋友，广泛搜集民歌民谣、民间小曲，他对中国戏曲和民间文学的积累与功底，达到了很少有人能够达到的大师水平。他用民歌的形式和风格写成的歌词十分精彩，这里全文转录两首供欣赏。
鲜花新婚
鲜花美，鲜花香，鲜花齐放好时光。鲜花姐，鲜花郎，鲜花面上透红光。月月红，红女士，又娇又媚做新娘。绣球花悬两鬓，剪秋罗，做新装。万年青，青博士，大摇大摆做新郎。鸡冠花，大礼帽、剪绒花，做西装。喇叭花，喇叭长，滴答滴答奏新腔。金铃花金铃响，丁当丁当又丁当。鲜花喜，鲜花忙，鲜花夫妇礼华堂。鲜花酒，鲜花觞，鲜花宾客贺鸳鸯！证婚人，牡丹花，她是花中皇后娘。介绍人腊梅花，主婚人秋海棠。众来宾，笑洋洋，葡萄仙子柳秋娘。瑞香姐（女：呃！），百合郎！（男：呃），嫩茉莉（娇：呃！），小丁香（幼：呃！），玫瑰露，透瓶香，金盏花儿进杯觞。鲜花同贺鲜花喜，花花世界美名扬。
这首《鲜花新婚》，黎锦晖使用了18种花名，他把鲜花拟人化，给它们安排的角色又使每一种花有了性格特色，有了在花的王国里的身份、地位。这场“月月红”和“万年青”的婚礼，高雅、气派、热闹非凡。这首歌词的意境和水平超过了评剧《花为媒》中的《报花名》。
圈 儿 信
欲写情书可不识字，烦个人儿使不的。无奈何，画个圈儿为表记，这封书惟有我情人知此意。
相思欲寄从何寄？画个圈儿替。话在圈儿外，心在圈儿里。我密密加圈，你须蜜蜜知侬意。单圈是我，双圈是你。整圈儿是团圆，破圈儿是别离，还有那说不尽的相思，把一路圈儿圈到底。
用画圈儿或其它记号写信，是一则民间流传很广的幽默故事，不知是黎锦晖把这则故事改写成了歌词，还是民间流传的各种版本都是由黎锦晖的歌词演变而来的？
（四）黎锦晖歌词鲜明的时代特征和“五四”精神，促使歌曲广泛流传。
黎锦晖创作时代曲的年代，中国经过了“五四”新文化运动的洗礼，要求民主、自由、个性解放，成为时代的主旋律。黎锦晖的歌词，特别是他以爱情为主题的歌词，多是反对爱情、婚姻上的封建专制，反对爱情上的金钱万能和商品交换原则，主张婚姻自由，赞美真挚的爱的。在当时，这些主张都是时代的呼声。从《毛毛雨》开始，这种精神贯穿在他许多歌词的创作过程，他的歌因而极受年轻人的欢迎。
文明结婚
少年朋友听根由，自己的身体自己有，不能不自由，不能不自由，一生的幸福自己求。少年哪，少年哪，自己的幸福自己求。
少年朋友听端详，婚姻大事不比寻常，自己作主张，自己作主张，陌生的男女怎么配鸳鸯，少年哪，少年哪，陌生男女怎么配鸳鸯。
……
这首歌是黎锦晖1921年根据扬州小调写的，他自己认为不是成功之作，原因是它的歌词是“说教式”的，人们不喜欢。但到1928年春天，黎锦晖灌录时代曲唱片时，这首歌也录了唱片，黎锦晖把它归入“民众歌曲”一类，以示它和自己1927年前后开始创作的时代曲有所不同。唱片发行后，这首歌因为歌词唱出了年轻人的心声，很是流行。
