但那么多美好的故事中，唯《牡丹亭》的酬唱最传奇，那么多缠绵的情话里，汤显祖的那一句，说得最动情：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”
是的，情，你从不知道，它因何而起。它来了，就来了，令人深陷其中，不能自拔，一往而深。
封箭中了鹄的以后，
箭头钻到地里去了；
我同爱人相会以后，
心又跟伊去了。
——于道泉
悲欢离合年年有，但这样绝美的爱情姿态，就像一朵夏花，一生只绽放一次。那时候，他穿行在美丽的西藏，天空湛蓝，如洗；格桑盛开，如霞。一袭白衣，翩翩天地间，他笑容纯净得如六出雪花，肆意飞扬。她环佩叮当，从他面前走过，铃声叮叮，如她悦耳的声音。
那样美好的年、美好的月、美好的时辰，那样美好的天、美好的地、美好的人。他和她的目光相遇，美目盼兮，他束手就擒。他和她的微笑交错，巧笑倩兮，爱的封箭便射中了他跳动的心房。从此那个清新美丽的女子便深深地扎进他的心里，他落进爱恨交织的情网，叹息又渴望。
深夜里，他想起她的面庞，微笑，一饮而尽爱的痴嗔怨恨。他提笔泼墨，回想初遇的场景，为她写下那亘古流传的美好诗歌。
这一首诗，在仓央嘉措众多的诗歌里，算不上出名，但却深得仓央嘉措本人创作的精髓。
仓央嘉措的诗，从不故作高深、附庸风雅。他的诗一向通俗易懂，借物喻物，让人读罢，深为赞同。
这首诗中，仓央嘉措以封箭来比喻爱情。所谓封箭，其实是一种占卜之物，藏族中的喇嘛们常用封箭来决策现在、卜算未来。不过，纵览全诗来看，“封箭”在这首诗中，应该是只取了“箭”的含义，并不牵涉占卜。
仓央嘉措想要表达的是：箭射出去，射中了一只鸿鹄，鹄落，箭头钻到地里去，不管是对鹄来说，还是对箭而言，都是有去无还。
同样，爱情亦如是，心，一旦给了一个人，若再想取回，便不是那么容易。有些事情，虽是我们开的头，却由不得我们来结束。情爱之事，向来不是任何人可以做得了主的。
封箭射中了鸿鹄，从此山高水远，他亦追随鸿鹄而去。
我遇见并爱上了你，便从此无心爱良夜，任他明月下西楼。
这就是仓央嘉措的聪慧之处了，爱情是无形的，说不清道不明；封箭是有形的，看得见，摸得着。用有形之物比拟无形之物，无形亦变得形象、生动。
这也是仓央嘉措的大爱表现，他的心宽广似海，兼济苍生，才能看到万物，了解万物，并将万物归一，归到细腻的感情、柔软的内心。
封箭分明中鹄来，
箭头颠倒落尘埃。
情人一见还成鹄，
心箭如何挽得回？
——曾缄
至于曾缄，他显然是写情的高手，再普通的情话，在他的一支妙笔下，亦灿如莲花。他的情，让他能将浓情蜜意揉进每一个读诗的人心中。作为一个现代学者，曾缄的七言绝句当真是出神入化，令人叫绝。
这首诗的翻译，一如既往地延续了曾缄华丽哀婉的风格。但出彩的地方，我个人认为是在“尘埃”二字，“尘埃”亦可解为“红尘”。
封箭本是无情之物，藏在箭筒中，没有见过绚丽多彩的世界，没有遇到过心心相印的另一个物件，尚不知情为何物。那一年，它被主人从箭筒中拿出，离弦而发，射中了天上自由飞翔的美丽鸿鹄。她从空中以凄美的姿态落下，无助的眼光刺痛了封箭的心，他看着她的眼泪，一滴一滴，划过天空。他知道自己再也不会离开她。她陨落，他相随，坠入尘埃，尝到了爱情的甜蜜与辛酸。那一年，封箭终于明白什么是情。原来，问世间情为何物，真的，直教人生死相许。
“尘埃”一词将“封箭”的情与诗中男子的情转化得自然流畅。如果没有“尘埃”两字所描述的跌落凡尘的想象，后面的情终觉得虚无缥缈了一些，无可附着。
紧接着一句“情人一见还成鹄”，则将我们的思绪从“封箭”的故事拉回现实，其实，我们的心又何尝不是那一支封箭呢？封箭难回，心箭更难回。
感谢仓央嘉措，让我们懂得什么是爱。
一入侯门似海深
夜里，风透过窗静静地吹入心扉，竟然有了一些凉意。时光一眨眼，天，眼看着要入秋了；人生一眨眼，我们，眼看着就要离别了。时光快得禁不住我们一个小小的犹豫。
腻婥仙人不易寻，
前朝遇我忽成禽。
无端又被卢桑夺，
一入侯门似海深。
——曾缄
不爱宫墙柳，只被前缘误。花开花落自有时，总赖东君主。我沉浸在仓央嘉措所描述的场景里，内心冷与热不停地交替。连同气息里都是酸涩的味道。眼前，古代宫廷女子斜倚熏笼独坐到天明的景象一一浮现，清晰生动。
我仿佛能看到那一年，诗中的女子，明媚动人，着一身素服，略施粉黛，玲珑窈窕地穿过楼阁，走过回廊。偶尔，对面有其他女子走过，她微微欠下身子，莞尔一笑，清丽秀绝。眼神清澈如水，连带着青山绿水、雕梁画栋也快乐了起来。
她天真活泼得俨如一只小兽，时而乖巧，时而淘气，让人怦然心动。
那时候，她还不知道，什么是“侯门一入深似海，从此萧郎是路人”。她也未曾想到，多年以后，她这样天性快乐的人也会郁郁寡欢，生活沉闷得如井底的深水，波澜不惊。
日复一日，年复一年，风霜渐渐浸染她的脸庞，苦难悄悄揉皱她的眉头。她独坐宫中，弄妆梳洗，画一对远山眉，挽一个小山髻，照花前后镜，却是无人来欣赏，她禁不住黯然神伤。屋外，青苔早已爬满了古井，西风卷起梧桐，翩翩飘落入井。秋霜透过窗纱，在杯盏、玉枕上结出一段往事的凄凉。
不远处，笙歌阵阵入耳，笑声迭起，音乐轻快得如清晨第一滴露水打湿了春花。她轻轻推开窗户，看见落叶纷沓，叠起一地沧桑。她无奈一笑，把盏独饮，那时候，她终于明白，属于她的春天早已经不在了。
也许，“熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长”，是每一个侯门女子逃脱不掉的命运。
时光回到从前，她想起年少时那冗长的梦和永生般绵延不绝的甜蜜。
那甜蜜，总被人怀念。不像曾缄的这首诗，寂寞得如同脚底下长长的巷子，永无尽头。
寂寞的还有美人心。仿佛在那个年代，女子总是做不了主，越是美丽的女人，越是命运无常。
“腻婥仙人不易寻，前朝遇我忽成禽。”“腻婥”即“腻婥拉茉”，藏语，翻译成汉语，意思为，夺人魂魄之神女。因为“腻婥拉茉”这个词是从藏语音译过来的，所以汉语的写法多少会有些出入，比如在于道泉翻译的版本里，也作“艺桌拉茉”。
情人艺桌拉茉，
虽是被我猎人捉住的，
却被大力的长官
讷桑嘉鲁夺去了。
——于道泉
于道泉的版本和曾缄的版本从字面意思来看，都是美丽的女子被更有势力的权贵掳走了。但是我认为，可以从两种不同的角度来解读这首诗。
第一种，就是像文字表面描述的那样：女子长得太美了，令人垂涎，于是很多权贵都想得到她。某一天，这美丽的女子被人夺了去，得到她的人非常开心，但是转瞬间，她又被更高的权贵给掳走了。（“卢桑”，于道泉版本中为“讷桑嘉鲁”，一个人的名字，此人为当时非常得势的权贵，因此，也有不少西藏的老百姓说这首诗事出有因，但具体如何，却未可知。）第二种，则需要透过文字表面，看到一些被作者隐藏的信息。当然，这个女子的美丽是毋庸置疑的。但是，我猜测，也许本身她和写诗的人两厢情愿，互为仰慕，他们在一起非常开心，“郎骑竹马来，绕床弄青梅”。日子，是那样明快纯粹。然而，有一天，一切都变了，本该执手和他相依的女子，如今，却高高在上，做了别人的女人。谁能告诉他们，缘分的路上走错了哪一步，为何已经轻轻颔首的人，转眼各奔东西？但我们无法确定，究竟是那和他相爱的女子被其他达官贵族掳了去，还是仓央嘉措独特的身份致使他们被迫拆散，他无法明写，只能用这样的方式表达。
虽然结局是一样的，但不同的分析理解过程，诗歌的意义却大不相同。
如果是第一种分析，那么仓央嘉措的这首诗可以理解为批判诗，它不仅仅描写了一段故事，更是透过事件本身，折射了当时达官贵族手握重权，普通百姓根本无法掌握自身命运的社会现象，更别说一个区区的弱女子了。
如果是第二种分析，那么这种批判精神就不那么明显了，反映的可能更多的是仓央嘉措本人的无可奈何。
唯一相同的，便是故事都是沉重的。也许，对每个人来说，都是一生太轻，而感情太重。于是，有些感情，终究去也无从去，住也如何住。
无边春色一时回
杜宇新从漠地来，
无边春色一时回。
还如意外情人至，
使我心花顷刻开。
——曾缄
如果说多情自古伤离别，那么金风玉露一相逢，便胜却人间无数。对于恋爱中的人来说，没有什么事情能比见到对方更开心了。有时候，你跋山涉水，也不过是为了一晌贪欢。
很多年以前，身为活佛的仓央嘉措也有那样情不自禁的时候。该是年少气盛吧，又或者彼此正在最甜蜜的时光里。那时候他心心念念，脑海里只有她的微笑、她的泪。早已忘却自己的身份，因为爱情，功名利禄一朝皆可抛。
他端坐于布达拉宫，面前摆着厚厚的佛经，风吹过，书一页页被翻起，他默念着那些深邃的道理，眼前浮现的却是心上人的样子，他读不懂佛的道理，却读得懂她的不讲理。
爱，像微风吹过的春日，他无限欣喜地阅读着，慢慢地，让自己的灵魂穿越其间。
好几天没有见过她了。他无限惆怅，没有她的日子，四月的晴朗天空，亦飘了雪，阴沉迷蒙，像他的心情。
而布达拉宫外的女子，同样思念着他，在心中将彼此见面的场景幻想了千万遍。
他举起酒杯，一饮而尽思念的欢喜落寞。明明不是春来偏爱酒，只不过借酒遣春愁。
她凭栏而望，敬他一杯一干二净的想念。真是“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”。
这样的愁绪，应该只有恋爱中的男女才会感同身受。
同样感同身受的，还有那离别后再相见的心情。
其实，也许分别不过数日，但他们却觉得恍如隔年，于是，再见到对方的那一刻，竟是激动难言。他无法用任何一个词汇来形容此刻的心情，他只知道他心爱的人此刻就在他面前。那感觉就好像他身在沙漠，季节是寒冷的冬季，一切都像被冻结了一样，然后在这寂静之中，一只杜鹃鸟从天空飞过，啼鸣声声，清音渺渺，婉转悦耳，让人一扫心中阴霾，不觉心旷神怡。
多年后，再回忆起当时的场景，他仍然记忆犹新，于是写下了这首诗：
杜鹃从寞地来时，
适时的地气也来了；
我同爱人相会后，
身心都舒畅了。
——于道泉
不得不说，仓央嘉措真是写情的高手。他的诗歌，写离愁，没有李清照式的一唱三叹；写开怀，没有李白的豁达豪放。却自成一家，可以将世间万物掺和着感情揉在一起，画面感十足，因此读起来简单易懂，触动人心。用一个现代的词来讲，就是“接地气”。
在这首诗中，仓央嘉措用杜鹃归来比拟情人相会。杜鹃归来，春回大地；情人相会，心花怒放。
在于道泉先生翻译的版本中，写道：“杜鹃从寞地来时，适时的地气也来了。”其中，“寞地”一词在曾缄的版本中更改为“漠地”，从现代词义来看，“寞”与“漠”有着本质的区别，“寞”字意为：寂静，清静，无声响。那么“寞地”即为寂静的地方。“漠”字意为：面积阔大无人定居，缺水干燥的沙石地带。依照词义来推断，那么“漠地”即为沙漠了。
但是，众所周知，西藏以高山草原居多，沙漠地带非常之少。难道是曾缄先生翻译出了纰漏？其实，归根结底还是源于曾缄先生对古文的偏好，“漠”在古时通“寞”，意思是完全一样的。曾缄先生对古代汉语颇有研究，许是怕读者对“寞地”一词摸不着头脑，便转化为了“漠地”。只是，这个转化却容易生出歧义来。
而至于于道泉先生所说的“适时的地气”，结合全诗的意思来看，应该指的就是适时的节气，也就是春耕时分。
一般来说，杜鹃啼时，春满大地。象征着春天开始复苏。
杜鹃归来后，
时节转清和。
我遇伊人后，
心怀慰藉多。
——刘希武
