同年秋天，联华厂为歌舞班拍了《娘子军》、《吹泡泡》、《舞伴之歌》和《小小画眉鸟》四个歌舞短片，人美、莉莉是主要演员，短片中的歌都在电台录了音。由于拍摄的技术太差，这几个短片都没能公演。冬天，联华厂拍摄《银汉双星》，又要歌舞班拍了《新婚之夜》和《蝴蝶姑娘》两段歌舞。《新婚之夜》虽是歌舞短片，但有故事情节。王人美在片中饰卖花女，演唱了一曲黎锦晖的《爱的花》。《蝴蝶姑娘》由王人美饰蝴蝶，黎莉莉演男孩，这是她俩的保留节目。
1931年年末，“联华”导演孙瑜拍无声片《野玫瑰》，邀金焰和王人美出演男女主人公，王人美的表演活泼健康，充满青春活力和浓郁的乡土气息，一扫当时影坛的脂粉气，给观众带来了清新的感受，人们即以影片名送给她一个青春、美丽的绰号—“野玫瑰”。这部影片是王人美从影的处女作，她一鸣惊人，一炮走红，成为中国影坛一颗耀眼的新星。
1932年7月，天一影片公司老板邵醉翁提出和“明月歌舞剧社”合作，拍摄彩色歌舞故事片《芭蕉叶上诗》，“明月”派出黎锦光担任副导演，严折西、张簧、聂耳、王人艺负责作曲和配乐，演员则由王人美、黎莉莉、韩树桂、严华、谭光友、杨枝露出演。这是中国第一部彩色的有声歌舞片，尽管由于“天一”老板邵醉翁亲自执导时的瞎指挥和配音、拍摄效果的不佳，影片没有引起热烈反响，但在中国电影由无声到有声，由黑白到彩色的历史发展进程中，这部影片应有它的历史地位。王人美演唱的片中插曲《芭蕉叶上诗》词曲俱佳，40年代在东北地区被改编成一首《别离恨》，十分流行。
这一年，王人美参与了“联华”影片《共赴国难》的演出，为“联华”主演了无声片《都会的早晨》，为“亨生”主演了《春潮》，反响都不及《野玫瑰》，只有在《春潮》一片中她和高占非对唱的插曲《回来吧》曾十分走红，许多歌星在电台播音时演唱这首歌。
1933年9月，蔡楚生为“联华”筹拍故事片《渔光曲》，由王人美和韩兰根扮演片中的双胞胎姐弟—小猫和小猴。这部影片原是一部无声片，经蔡楚生努力争取，才争取到为片中插曲《渔光曲》用国产的三友式录音机录了音，使王人美的歌声和影片一起和观众见了面。1934年6月14日，《渔光曲》在上海金城大戏院首映，立刻轰动了上海滩，创造了连续上映84天，场场爆满的空前纪录。王人美演唱的主题歌《渔光曲》，十几万张唱片被迅速抢购一空。“云儿飘，在海空，鱼儿藏，在水中……”的歌声风靡中国大陆、香港和东南亚。法国作家联合会副会长德化勒，出重金买去了《渔光曲》在欧洲的放映权，王人美的歌声随着影片在欧洲的上空回响。1935年2月，《渔光曲》参加了在莫斯科举行的国际电影节的展映，获得荣誉奖，这是我国第一部在国际上获奖的影片。
这部影片和这首歌，是王人美一生艺术生涯达到的最高成就，她的生命因《渔光曲》而辉煌。
1933年，王人美为胜利唱片公司灌录了大东影片公司的有声片《春风杨柳》的插曲《丁香山》，这首歌和黎锦晖用世界名曲《苏珊娜》的曲谱填词而成的《苏三不要哭》，灌录在一张唱片的正反两面，这两首歌在歌坛又是红极一时。
1934年的秋冬时节，田汉创作了救亡话剧《回春之曲》的剧本，邀王人美饰演剧中的华侨姑娘梅娘。1935年1月31日，《回春之曲》在上海金城大戏院举行赈灾义演，连演三天，反响热烈。剧中插曲《再会吧，南洋》和《梅娘曲》迅速流传，极受欢迎。其中的《梅娘曲》和剧中另一首插曲《春回来了》，由王人美演唱，百代公司灌录了唱片。
1935年春，王人美应邀参加电通公司第二部影片《风云儿女》的拍摄，扮演女一号阿风，演唱的片中插曲《铁蹄下的歌女》。这首歌和《梅娘曲》都由田汉作词，聂耳谱曲，是至今历久不衰的传世名曲。
1931年末，王人美和金焰首次合作，出演《野玫瑰》的男女主角时，彼此相爱，金焰常常跑到“明月社”来找王人美，他们成为人们羡慕又赞美的情侣。1934年元旦，金焰和王人美在参加联华影业公司的除旧迎新晚会上，举行了婚礼。他们穿着普通的蓝布裤褂，当宣告1934年新年来临的钟声响起时，他俩各自从口袋里掏出一个红绒牌挂在钮扣上，由孙瑜导演宣布他俩结婚。当时在歌坛、影坛已是大腕级红星的金焰和王人美，不摆大明星的架势，不追求豪华的排场，用如此简单的形式举行婚礼，在社会上传为美谈。
1934年，吴永刚为“联华”拍摄影片《小天使》，王人美在片中出演女二号，演唱了片中插曲《雁群》。这是一首儿童歌曲，由“百代”灌录了唱片，曾十分流行，许多老年人至今对这首歌记忆忧新。
1935年，王人美和梅熹主演了“新华”影片《长恨歌》，这是她和梅熹首次合作，对唱了由贺绿汀写词谱曲的《湖上之歌》；贺绿汀用徐志摩的诗《雷峰塔影》为这部影片谱写的另一首插曲《雷峰塔影》由王人美独唱。
1936年，王人美和金焰为“新华”主演了抗战题材的影片《壮志凌云》，演唱了片中插曲《拉犁歌》，由百代公司录了唱片。《壮志凌云》上映后，反响热烈，王人美又主演了吴永刚编导的《黄海大盗》，这部影片拍得不成功。1938年，上海已沦为孤岛，王人美和刘琼为“新华”主演了影片《离恨天》。这部影片的两首插曲—《玫瑰花开》和《春花秋月》，都由吴永刚作词，黎锦光谱曲，王人美演唱。这一年，严折西为王人美写了一首《盼郎归》，黎锦光为她写了《卖梨膏糖》和《卖饼儿》，这三首时代曲都由“百代”录了唱片，反响平平，在歌坛，王人美已经没有昔日的威风了。
1938年，日本侵略者强迫金焰与他们合作拍片，在朋友们的帮助下，夫妻双双逃离了上海。经香港辗转桂林、昆明、重庆，1940年她和金焰在重庆一起参加了中央电影摄影场摄制的影片《长空万里》的演出。由于生活颠沛流离，夫妻聚少离多，他俩的感情出现了危机。据王人美在她口述的回忆录《我的成名与不幸》中说：“抗战爆发后，我和金焰缺少共同生活，他认为丈夫应该养活妻子，不赞成我自己参加大鹏社，更反对我报考美军打字员。他不理解我，认为我伤害了他的自尊心。我们的离异既没有吵闹也没有眼泪……，我觉得夫妻之间即使爱情已经消失，友情仍然可以存在。爱情有时是自私的占有，友情却是无私的依存。”
和王人美亲如姐妹的黎莉莉，1932年为“联华”主演无声影片《火山情血》，从而走上银幕。1933年又为“联华”主演了无声影片《天明》，在阮玲玉主演的《小玩意》中出演女二号。1934年在王人美主演的《渔光曲》火爆上映时，黎莉莉主演的无声片《体育皇后》也很走红。这部影片充分展示了黎莉莉的青春和健美，受到了广泛的好评。
黎莉莉在南洋高商读书时，是校运动会的百米冠军，在上海游泳馆的揭幕式上表演过跳水，她演“体育皇后”得心应手，轻松自如。只是这几部影片都是无声片，没有机会使她一展歌喉。1934年她和金焰、陈燕燕一起主演了配音有声片《大路》，她扮演的茉莉姑娘，唱了一首《新凤阳歌》。这首歌由安娥作词，由任光根据安徽民歌《凤阳花鼓》改编。这部影片被称为《渔光曲》的姊妹篇。《新凤阳歌》虽不及安娥作词、任光谱曲的《渔光曲》那样红遍海内外，也曾广泛流行。在黎莉莉灌录唱片的目录里，有两张《老凤阳歌》的唱片，都由百代公司录制，重复录制说明黎莉莉的歌当时还是很受欢迎的。1935年她主演的《秋扇明灯》仍是无声片。1936年莉莉和金焰一起主演了影片《到自然去》，和金焰一起演唱了主题歌《自然的孩子》；同年在张翼主演的《狼山喋血记》中领唱了主题歌《狼山谣》；1937年在离开上海前，又在她主演的影片《如此繁华》中唱了同名主题歌。这些电影歌曲都录了唱片，但在当时的歌坛上，莉莉没有王人美的名气大。除了时代曲、电影歌曲，黎莉莉还录过多首黎锦晖歌曲的唱片，有《醉卧沙场》、《夜战场》、《得胜凯歌归》、《天下太平》等多首。
灌录过许多唱片的黎莉莉没有走“歌影双栖”的路线，她的成就主要在银幕上。7年中她塑造了多个性格迥异的人物形象，和阮玲玉、陈燕燕、王人美一起，被称为“联华”的“四大名旦”。
抗日战争爆发后，黎莉莉去了武汉中国电影制片厂，1938年与高占非联袂主演了《热血忠魂》。此期间与“中制”技术科长罗静予结为夫妇，后随“中制”转移到重庆。1939年香港大地影业公司拍摄蔡楚生编导的《孤岛天堂》，由于香港不容易找到会说普通话的女演员，力邀黎莉莉出演女主角。当时黎莉莉虽已怀孕，还是由重庆赶去香港，生下孩子的第四天就参加拍片。她在片中扮演一个舞女，又一展歌喉演唱了当时红遍海内外的《何日君再来》和《松花江上》。这部影片在香港、重庆和东南亚都引起轰动。
拍完《孤岛天堂》，黎莉莉接到重庆急电“有任务速归”。1940年1月1日她飞返重庆，3月即随影片《塞上风云》摄制组出发赶赴内蒙。在内蒙拍了九个多月，影片上映已是1942年2月。回到重庆后，1944年又主演了《气壮山河》和《血溅樱花》两部抗日影片。
1939年10月黎锦晖也来到重庆，黎莉莉的丈夫罗静予担任中国电影制片厂厂长，一个人住在重庆时，一日三餐都由黎锦晖的夫人梁惠方大姐负责，他们像一家人一样亲密相处。
1945年，王人美和金焰正式离婚。回到上海，她为昆仑影片公司主演了《关不住的春光》，此片的同名主题歌由百代合唱队演唱，王人美领唱。另一首插曲《青春的梦》由王人美演唱。这两首歌都由“百代”录制了唱片。此期间，黎锦光和李厚襄还为她写了《不倒翁》和《洞庭月》两首时代曲，由百代灌录了唱片，这是王人美为中国流行歌坛留下的最后两首歌。1948年王人美去香港，1950年回到上海，进入长江电影制片厂，1951年主演了影片《两家春》，这部影片被文化部评为1949年—1955年的优秀影片，王人美也受到了奖励。
1952年，王人美精神失常，住进了精神病院。她的姐姐把她接到北京，亲人的细心照料使她由好转到治愈，1953年调入北京电影制片厂。
黎莉莉1946年去美国学习声乐和表演，1947年回国，1950年进入北京电影制片厂，1955年又进北京电影学院专修班进修，两年后留校任教，她和人美又同在一个城市了。由于各自忙于自己的事情，她们很少见面叙旧。莉莉在她的回忆录中说：“……不断的政治运动把我们的志气和灵气都消磨了。”那个时候的环境，她们在一起叙旧也是不敢唱“桃花江是美人窝……”的。她们不知道，就在1956年，香港新华影业公司以她俩当年唱红的黎锦晖的名曲《桃花江》为片名，拍摄了歌唱片《桃花江》，不仅创造了空前的票房，还在香港掀起了歌唱片的热潮。姚敏为这部影片谱写的主题歌也叫《桃花江》。这首《桃花江》在港台的东南亚红极一时，作者姚敏和幕后代唱的姚莉因这部影片声誉鹊起，在香港红透了半边天。
1955年，王人美和画家叶浅予重组家庭。这份婚姻王人美并不满意，她直言不讳地说叶浅予：“是个好画家，但不是好丈夫，他除了懂画，什么都不懂。”
十年浩劫，人美、莉莉都被抛进挨批受审的行列。叶浅予含冤入狱，罗静予被迫害致死。待到盼来平反昭雪，她俩都已步入老年。1980年人美患中风，只能坐在轮椅上，让阿姨推着到莉莉家来话家常。她对莉莉说的心里话，常常离不开对老伴叶浅予的不满意。1987年初，人美再次病倒，昏迷不省两个多月，4月12日终于停止了呼吸。
人美走后，莉莉总是想起她生前向自己诉说烦恼时，希望得到同情的眼神。她后悔自己每次都是要人美不要和老伴儿闹别扭，而没能理解她的心境，多给她一点老姐妹的慰籍。其实，莉莉更该后悔的是，人美生前，她俩没能再次对唱，录一盘《桃花江》的盒带或CD，载歌载舞拍一部《桃花江》的VCD，让她俩的声音和身影长留人间！
2005年8月7日，黎莉莉病逝于北京，享年90岁。
薛玲仙与《谢谢毛毛雨》
黎锦晖创作时代曲，以《毛毛雨》开篇，接下来他又写了《新毛毛雨》和《谢谢毛毛雨》。当时的歌坛真像他的歌词所说，“毛毛雨满天飞了”。
第一首《毛毛雨》由黎明晖演唱并灌录唱片；《新毛毛雨》由王人美演唱，胜利唱片公司灌录唱片；《谢谢毛毛雨》则由薛玲仙为百代灌录了唱片。1934年播音歌星竞选时，这三首《毛毛雨》被明月社的黎明健、张静，甜歌社的张月珍、琍琳，莺声社的张敏、茉莉社的范莉等歌星多次在电台播唱，只是薛玲仙没参加此次竞选，人们只能从唱片里欣赏她如何“谢谢毛毛雨”了。
薛玲仙1927年进黎锦晖为准备出国演出组建的“美美女校”，经过几个月的学习，1928年5月随“中华歌舞团”赴南洋巡回演出。在演员名单中，黎明晖排在第一位，薛玲仙排第二，是团里的主要演员。
薛玲仙1912年出生，聪明伶俐，能歌善舞，早在随“中华歌舞团”赴南洋演出之前，已经在复旦影片公司的无声片《通天河》中扮演过角色。1929年末黎锦晖重组“明月歌舞团”时，她是最早的成员之一。1930年“明月”移师北平，首场为清华演出时，薛玲仙在《春天的快乐》中扮演＂忧愁公主＂，一直是“明月”的台柱。
这一年的5月、8月和9月，“明月”三次赴天津演出，此期间还去过大连、沈阳、长春和哈尔滨，薛玲仙深得观众好评。9月4日一位署名“凌影”的人，在评介“明月”演出的节目时说：“演员中之舞姿，当推薛玲仙女士，轻柔绰约，出之于不经意间，一举一动悉入化境，表情深刻，宜嗔宜喜。”这些歌舞剧都是舞唱结合的，她做功唱功均属一流。除在歌舞剧中扮演角色，玲仙也登台演唱时代曲，曾唱过黎锦晖的名曲《落花流水》等。
1931年3月22日，“明月”社员返沪，开始为大中华灌录唱片，薛玲仙是歌手之一。1932年联华影业公司用黎锦晖的歌名作影片名，拍摄《粉红色的梦》和《南海美人》，薛玲仙都参加了演出，还为百代灌录了和这两部影片同名的歌曲，其中的《南海美人》由薛玲仙和严华时唱，她和严华对唱灌录的百代唱片，还有《说爱就爱》等。她自己独唱灌录的百代唱片，有《深山女侠》、《绿牡丹》、《柳摇心》、《八月的乡村》、《劳人与闲人》、《太平年》等多首，她是中国早期的时代曲歌星之一。
1933年春，“明月歌舞剧社”解体，薛玲仙自己在上海歌舞界闯天下，经常参与各种演出，还多次去南海群岛演出。《谢谢毛毛雨》是她经常演唱的保留曲目。
薛玲仙的最后一部影片是1940年在光明影业公司的影片《薄命花》中出演女二号，1944年逝世。
胡笳与《小小茉莉》
