【美术评论集】美术论着。陈池瑜着。华中师范大学出版社1996年第一版。本书收有美术论稿分六辑及附录《书评》凡四十八篇。其中中国画论稿有：《李可染的美术思想》、《美术史论家阮璞教授的学术成就》、《“断裂”才能创新吗？》、《中国画论研究的新成果——评阮璞的栀论画绝句自注枛》、《文人画研究的新拓展——林木栀明清文人画新潮枛简评》等。前有周祖元1995年7月5日《序》。（王凤珠）
【艺术学与艺术史文集】艺术史论着作。
马采着。中山大学出版社1997年第一版。本书收录艺术史论文稿二十七篇。其中有关中国画论稿有：《古代文艺思想上的鉴戒主义》、《六朝时代文艺理论的发展》、《老庄哲学对文艺思想的影响》、《中国画学思想上的六法论》、《历代画论家论“气韵”》、《美术的生命价值——气韵生动》、《中国的远近法》、《顾恺之的艺术成就和美学观点》、《顾恺之栀画云台山记枛笺注》、《顾恺之栀论画枛笺注》、《唐宋画论家关于王维画的述评》、《王维栀山水诀枛译注》、《王维栀山水论枛译注》、《黄公望栀写山水诀枛译注》、《汤垕栀画论枛译注》等。后有《附录》一、二；《编后记》。（王凤珠）
【林风眠画语】中国画论着。朱朴编。《日月山画谭》丛书之一。上海人民美术出版社1997年第一版。本书分为六个部分：一、《艺术与美学》；二、《艺术是什么》；三、《东西艺术之异同》；四、《东西艺术之沟通》；五、《艺术与社会》；六、《创造时代的艺术美》。后附有编者《林风眠年谱》。（王凤珠）
【中国古代画论发展史实】中国画论着。李来源、林木编着。上海人民美术出版社1997年第一版。
本书力求选择那些自先秦至清末画论着述中具有代表性的论家及最具代表性的观点，各篇精选语录、笔记占主要部分以期突出历史演进的清晰轨迹。
共分四个部分：《先秦、秦、汉美术理论概述》；《隋、唐、五代、两宋美术理论概述》；《元代美术理论概述》；《明清美术理论概述》。每一“概述”之后，按时代先后，先立作者小传，接着排列画论，每段画论所加的小标题，多采用其中之警句。未对所选画论加以注释，但对每一论家画语后附有比较详尽的《参考书目》。前有1990年5月编者《前言》；后有《后记》。（王凤珠）
【画学丛证】中国画史论着。阮璞着。
上海书画出版社1998年第一版。此书为作者的中国画学研究的自选集。全书用清人学者札记的体例，按事定篇、因篇命题，逐一整理成文，积累至百篇为此书。书中篇目涉猎内容极广，涵盖中国画学研究的方方面面，言辞犀利，论之有据，并且多为作者独立见解，常有不类他人的精辟之言。（金宝敬）
【近现代中国画大师谈艺录】中国画论着。
周积寅、史金城编纂。吉林美术出版社1998年第一版。此书为《中国画论辑要》的续编，内容为近现代部分。在编写体例上大体与《辑要》相同，文字易懂，不作注释。未收录绘画史论家画语，而是节录十位中国画大师吴昌硕、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、刘海粟、潘天寿、张大千、林风眠、傅抱石、李可染的绘画史论着作、论文、讲稿、题画、书信中有关中国画的高深见解，予以分类汇编而成。这十位大师入选标准在于他们都是集第一流的大画家、画论家、美术教育家于一身。所采选的内容多是探讨如何对待中国画传统问题、如何对待中国画革新问题、中国画发展前途问题、中西绘画融合问题等。（黄戈）
【董其昌研究文集】中国画论着。《朵云》编辑部选编。上海书画出版社1998年第一版。本书收录海内外有关董其昌研究论文共计五十篇，其中涉及董其昌画论研究方面的文章有：卢辅圣《中国绘画史上的“后现代”——论董其昌的文化学意义（代序）》、朱季海《画禅新语》、［美］方闻《董其昌：一超直入》、侗廔《论董其昌的“南北分宗”说》、王克文《山水画师承、画系与南北分宗》、陈传席《“南北宗论”的基本精神》、丁羲元《“南北宗”新论》、葛路、克地《董其昌的艺术思想及其“南北宗论”》、邵琦《“南北宗论”的语境展示》、王琪森《董其昌“南北宗论”新考及新论》、江宏《董其昌“南北宗论”在绘画史学上的失误》、陈振濂《从技法原则到诗化境界——论董其昌“南北宗论”的矛盾》、［美］何惠鉴、何晓嘉《董其昌对历史和艺术的超越》、刘纲纪《董其昌在中国绘画史上的地位》、阮璞《对董其昌在中国绘画史上的意义之再认识》、卢辅圣《表现对象的位移——手段即目的：笔墨中的自我实现》、［美］杜维明《创作转化中自我的源泉——董其昌美学的反思》、邵宏、严善錞《董其昌在晚明文化运动中的立场》、［美］方闻《董其昌和艺术的复兴》、徐建融《论董其昌的超越》、舒士俊《画禅与诗禅——论董其昌与传统文学观念的关系》、［美］高居翰《董其昌与历史的对话》、郑为《谈董其昌》、车鹏飞《董其昌用笔论》、张连《文人画与南宗山水画异同论》、［日］古原宏伸《晚明的画评》、单国强《晚明两大传统的融合趋势》、黄专《董其昌与李日华绘画思想比较》等。书后还附有洪再新辑《董其昌及“南北宗论”研究论着参考目录》以及《朵云》编辑部的《编后记》。（金宝敬）
【黄胄谈艺术】中国画论着。郑闻慧编。中国青年出版社1998年第一版。本书汇集黄胄一生各类艺术文献资料，分为四大类：书画题跋、论着、谈艺录、信札。包括黄胄对艺术创作各个方面的理解和认识，集中反映了他的艺术观以及绘画思想的发展变化和实践经验。书前有李松撰写的《认识黄胄，研究黄胄》，书后附录有《黄胄自述》、《黄胄大事简记》、《黄胄美术着作索引》以及《后记》。（金宝敬）
【中国书画美学史纲】中国书画论着。樊波着。吉林美术出版社1998年第一版。此书将中国的绘画美学和书法美学作为一个整体进行“史”的考察，主要考虑到书画艺术及其美学思想在历史上实际是交织一体，彼此影响的。如果进行单线（或绘画美学或书法美学）考察而不将两者结合起来，就会显得比较单薄和单调。
事实表明，只有将两者结合起来，在“史”的考察中相互对照，相互引发，才会显得更加充实和丰厚。
而且这也符合书画美学思想发展的实际情形。全书的体系框架受到了康德和黑格尔哲学、美学的深刻影响，同时吸纳了国内外（包括港台）许多学者的思想成果，并在本书中都已一一加以注明。（金宝敬）
【弘一大师谈艺录】中国艺术论着。谷流、彭飞编着。河南美术出版社1998年第一版。本书分六个部分：一、《总论（人品、艺品、修养、综合）》；二、《绘画谈》；三、《书法篆刻谈》；四、《书画题跋》；五、《艺谈书简》；六、《艺文粹编（文学、音乐等）》。
在《绘画谈》中有《中西绘画比较谈》一节，阐述了自己的见解。前有编者《自序》及论文《弘一大师生平及艺术成就》。后有附录：《弘一大师简谱》、《弘一大师研究综述》。还有《后记》。（王凤珠）
【周积寅美术文集】美术理论着作。周积寅着。江西美术出版社1998年第一版。此书是周积寅在花甲之年的美术论文自选集。是从1963年到1998年间发表的二百余篇文章及三十余种着作（重要章节）中精选出来的，凡五十篇（其中少量此前未曾发表），短则千字文，长则数万言。该书既为作者学术生涯的真实记录，尽管文章所写前后时间不一，难免观点有矛盾之处，但均予以保留，未作改动，可反映作者学术认识发展之历程。本书分为七部分，为艺术美学、画史·美术史、画派研究、画家·画评、美术史论家、序、其他等，涵盖作者各领域美术理论研究的重要论文。其中有关画论研究的论文有：《倪瓒绘画美学思想》、《龚贤绘画美学思想》、《沈铨绘画美学思想》、《郑板桥美学思想》、《论中国绘画中的“奇”美》、《中国人物肖像画传神论》、《我国早期的山水画与画论》、《鲁迅的中国画学思想》、《画派刍议》、《文人画派》、《近现代中国画大师谈艺录·序》、《编写教材栀中国画论辑要枛体会》等。附录部分有《1973～1998年周积寅着述目录》。另在书后影印作者部分中国画作品。（黄戈）
【中国绘画学概论】中国画论着。王菊生着。湖南美术出版社1998年第一版。此书坚持以马克思主义哲学为指导，即把马克思主义的唯物史观和辩证法做为研究中国绘画问题的立足点和方法论。全书结构宏大而严谨，有比较强的系统性。书中既论述了中国绘画的内在性质、特征，又分析了其作品的构成与创作过程；既有历时性的源流钩划，又有共时性的分类界定，把绘画几个重要的方面，都作了阐述。并且，每一部分又分出详细的层次或方面，条分缕析，纲目清楚。在理论阐述中，引入丰富的中国古代画论、画史、绘画技法以及考古学材料，从而避免了论述中单纯抽象概念的枯涩，而显得有虚有实，有血有肉，也增加了行文深入浅出的效果。（金宝敬）
【傅抱石画论】中国画论着。陈履生编着。
河南人民出版社1999年第一版。此书为翟墨主编《二十世纪中国大师画论书系》中的一册，为傅抱石画论的辑录、编纂。全书依照傅抱石画论内容特点安排体例，分国画概论、国画传统、国画历史、国画比较、国画标准、国画个性、国画创作、国画笔墨、国画技法、国画写生、国画批评、国画变革等。
书中前后分别附有传略、年表，共计十余万字。作为研究傅抱石的资料汇编，此书在传略撰写上力求准确、简洁、生动，寓论于史，而画论内容均注明出处，充分体现该书的学术性、史料性、可读性的特点。（黄戈）
【中国书画美学】中国书画论着。徐志兴着。江苏美术出版社1999年第一版。本书分为上中下三篇。上篇：儒道释三家美学与中国书画，包括：孔子与中国书画、孟子与中国书画、老子与中国书画，庄子与中国书画，《周易》与中国书画，释与中国书画等内容；中篇：历代书画家美学思想管窥，包括：“以一管之笔，拟太虚之体”——浅析王微的《叙画》；搜奇抉怪，翻新见奇——韩愈的“怪奇”说与中国书画；“诗画本一律，天工与清新”——浅论苏轼关于花鸟画创作的美学思想；浩气高格，本色天成——论徐渭的书画美学思想；“于不可图而图之”——《南田画跋》美学思想探微；大巧若拙，贵得天倪——傅山书法美学初探；由法而化，雅韵自然——蒲华书法美学初探；借古开今，推陈出新——潘天寿美学思想初探；“抛去实际愈远，所要者亦愈近”——李苦禅美学思想管窥等内容；下篇：书画美学的几个重要范畴，包括：形神论，神思论，写意论，虚实论，气势论，美丑论，意境论，创新论等内容。书后附录有作者题画诗三十首和作者书画作品三十二幅等。（金宝敬）
【扁舟一叶——理学与中国画学研究】中国画论着。朱良志着。安徽教育出版社1999年第一版。此书从宋明理学这一很少为画学界道及的角度，对中国画学思想作全新的透视，提出了许多值得学界重视的新见解。书中贯穿作者对中国绘画的理解和认识：中国绘画走着一条不同于西方的道路，在一千年的历史积累中，形成了“思想的绘画”和“心灵的绘画”的独特传统，中国画家大多是用思想来绘画，在寒林、枯木、古诗、渔钓、绿荫、幽亭以及梅兰竹菊等形式中，潜藏着画家的思想，标志着画家的知识和修养，反映了画家的人生态度和对生活方式的选择，绘画就是画家渡向精神彼岸的心灵扁舟。（金宝敬）
【张安治美术文集（《学术丛书》之七）】美术论着。张晨编。人民美术出版社1999年第一版。本书收有张安治美术文稿四十二篇，其中中国画论稿有：《中国绘画的审美特点》、《中国画的特色及其前途——中国画理论的研究导言》、《简述中国画的发展和特征》、《工笔重彩画的渊源和发展》、《论文人画》、《谈扬州画派》、《“书画同源”辨》、《中国画的“远近法”》、《画论随笔》、《理与法》、《矛盾统一》、《创造与继承》等。前有薛永年1998年10月《序》；后有赵力忠整理《张安治年表》、编者《几点说明》。（王凤珠）
【童书业说画】中国画史论着。童书业撰，童教英整理。上海古籍出版社1999年第一版。本书着重展示童书业中国绘画发展史及中国绘画理论研究的主要成果。全书分为四部分：绘画史论集、唐宋绘画谈丛、南画研究以及画家、作品散论。
其中画论研究文章包括《绘画史论集》中《中国山水画南北分宗说新考》、《中国山水画布置法举例》、《论汉代人像画的技术》、《论六朝人像画的技术》等。《唐宋绘画谈丛》中包括《所谓“六法”的原义》、《气韵说的演变》、《徐、黄二体辨异》、《宋代画论中所表现的宋画特色》等。《南画研究》中有《画理》。《画家、作品散论》中包括《王麓台绘画的评价问题》、《山水画干笔技法的发展及其影响》、《评李开先栀中麓画品枛》等。（金宝敬）
