当然，别人再怎么跟着唱，都不会影响到秦放歌自己的发挥。当初在考试的时候，钢琴伴奏老师把钢琴伴奏都弹乱了，他依旧能稳定发挥。
而且，秦放歌也不会和其他歌手在演唱会或者什么现场的时候一样，把话筒拿起来叫台下观众跟着一起唱之类的。
他自顾自地边钢琴伴奏边唱完这首童年后，紧接着又是黄静点名要听的《最初的梦想》。
这首歌的话，想跟上秦放歌的节奏就没那么容易，想练好都需要一段时间的。
舞台边的陈瑜珊看得很仔细，听得更认真，每每从秦放歌身上，她感觉总能学到些新的东西，这是需要她自己去领悟和揣摩的。
然后就是那首《真心英雄》，虽然当初秦放歌唱出来的时候，是给九中的学生们的。
可不管是梦想还是友谊，都是每个人都拥有的。
酒吧里面虽然绝大部分人都已经出身社会，经历很多人生事故。可也真是因为这样，梦想和友情对他们来说，越发显得珍贵。岁月和历练磨去了他们的棱角，但每个人心底，其实都是追求着真善美的。
秦放歌唱这两首歌，能带给他们的除了思考外，还有些许的感动。
他表演完这些节目，就准备起身下台。
可黄静看着时间还算充裕，在掌声还没响起来之前，就大声叫道，“再来一首蓝色的爱！”
离他很近的左书琴也是心领神会，也大声跟他讲，“等下就要看世界杯了，没有人上台唱歌，你就当练钢琴，把这剩下的时间全用上我们都很乐意！”
秦放歌就笑，“那我面子挺大的呀！让大家听我练钢琴！”
陈瑜珊连忙说道，“哪里，是我们面子大，才能听到你弹钢琴，大家说是不是啊！”
其他人回过神来，也就跟着附和。这什么《蓝色的爱》他们都没有听过，秦放歌也没放出来在网上过，还有问左梦风，他表示不知情，说应该是秦放歌新出的作品。
秦放歌也就从善如流，他今天忙得晕头转向的，真没时间练琴。那怕就像现在这样，在舞台上多弹一会钢琴，也是蛮好的，能保持手感的流畅。
《loveisblue》这首曲子，也是他当初网络直播给左书琴她们的时候，演奏过的。它的旋律特别优美，浪漫动人，但又有着忧郁感伤迷惘的一面。
蓝色，本来就代表着忧郁，这首曲子，从歌名上就已经奠定了基调。
秦放歌这会再演奏出来的时候，效果也是杠杠的。
这类通俗类作品虽然没有什么特别的内涵，但旋律好听，能抓人耳朵，这就足够了。
即便是黄静她们这样，已经听过一遍的，再听现场，也都觉得非常好听。
秦放歌把这首曲子弹完之后，她们都还有意犹未尽的感觉。
没曾想秦放歌又重复弹了起来，随后还跟着唱了起来，不过似乎这首歌曲比原来的本意更深刻，也要感伤得多，似乎还有对岁月流逝的感怀。
“黑发渐渐斑白
谁能掩埋缤纷的色彩
天空朝霞暮霭
染红了谁深秋的情怀
青春终将离开
回忆犹如那深邃的海
时间终会记载
你双眼中蓝色的爱”
黑发，朝霞，青春，时间一系列词语，想要表达的东西和感情，并不难理解。
至少，对在场都有定学历的各位来说，是这样的。
“岁月长消散得飞快
情缘短经不起等待”
流逝的青春，飞逝的时间，错过不再来的情缘，或许每个人心底都有这样的遗憾。
“芬芳花谢花开
谁在楼台听琴声感慨
风沙终将覆盖
某年寒冬的白雪皑皑
青春不能重来
感动的泪汹涌成大海
时间渐渐淘汰
最后只剩蓝色的爱”
秦放歌这首歌曲唱完之后，酒吧里也是出奇地安静。
流行歌曲的魅力，除了旋律外，很大一部分都来自于歌词。而这首歌词，并不是当初的原创版本，而是由崔恕作词，吴涤清演唱的。
蓝色的爱这首歌曲，当初曾经流行一时，最初是法语版，可在法国并不受欢迎，后面做成轻音乐，经过推广后，顿时就风靡全球。翻唱版本数都数不清楚，最出名的英文版，大意就是没有了你，我的世界是蓝色的，我的生活是灰色的，我的眼睛哭红了，我那嫉妒的心是惨绿的，孤独的夜则是漆黑的。
可如果直接唱英文版本还好，直接翻译过来的话就没法唱，只能另外填词，秦放歌就选择了一个他最喜欢的版本。
左书琴到是很快反应过来，她还看了看时间，还有二十多分钟才到凌晨，就让他再弹会，说是随便弹什么都行。
没曾想，席晚晴这会却亲自跑到舞台前来，说是要听他弹卡农，就是当初他在舞台上演奏的，那个最温馨的版本。
黄静这家伙就会捣乱，也跟着人家屁股后面屁颠屁颠地跑过来。她似乎专门和席晚晴作对，说钢琴摇滚版的卡农其实也不错。还说她都没有听过，也要秦放歌弹。左书琴看了她两眼，没有戳穿她。
滕舒婷也跟着凑热闹，她的要求就高得多，说要听他弹《小狗圆舞曲》还有《蝴蝶》。因为这两首曲子的话，她在CD里听过，但终究没现场来得好，还能亲自看看秦放歌的演奏手法和技巧，对她来说，也是非常值得借鉴的地方。尤其这两首曲子，对速度要求特别高，尤其是《蝴蝶》，难度虽然比不上野蜂飞舞，但在这个世界的作品来说，也已经算是最顶尖的炫技作品了。
林宝卿也不甘示弱，要听他弹夜曲，夜曲都是浪漫宁静的，或许还有点忧郁，但这是人们喜欢的地方。
这感觉，真有让秦放歌把酒吧当琴房的感觉。
可酒吧的观众似乎都不介意，相反，还特别欢迎。
这时候也没人说弹钢琴曲不好的话，要真敢说出口的话，肯定得被众人鄙视的。
不管怎么讲，钢琴比较高雅，这点在大家的观念和印象，都已经形成了定局。
左书琴让他全部都弹，还说算算时间都够的，因为每首曲子的时间都不长，但要他抓紧时间。
秦放歌也是真把酒吧当成是琴房了，他甚至连曲名都懒得报了，直接就弹了起来。
他首先弹起的，自然就是他自己改编的，基于巴赫贝尔版本，写给他小女儿唐糖的《卡农变奏曲》。温馨柔情，充满着无限的眷念和关爱。
席晚晴当初就是因为这首卡农变奏曲，彻底喜欢上秦放歌的。
摇滚版的卡农也相当不错，让酒吧的气氛一下子就活跃起来。
他中间几乎没有过度，观众们都来不及喝彩或者是鼓掌，秦放歌也不甚在乎这个。
然后就是《小狗圆舞曲》和《蝴蝶》，小狗圆舞曲是秦放歌自己的“原创”，时间虽然不长，也就两分钟不到，但对演奏者的要求却是相当高的。
滕舒婷别的不敢说，但在钢琴鉴赏水平上，还自认是一等一的。她是学作曲的，对这首小狗圆舞曲也仔细分析过。曲式结构是非常正统的圆舞曲格式，但她们作曲系的讨论过，遵循古典音乐的规则作曲其实还好，可最难的，还是将这些东西，写出彩来。光这旋律，真的是需要灵感才能写得出来。
秦放歌自己弹起来的时候，也是轻松加愉快，将小狗围着自己尾巴打转的欢乐，而又充满童趣的场景，描绘得淋漓尽致。
《蝴蝶》就更不用说了，这个世界的顶级炫技作品。
斯特朗这个变态的家伙，折磨了多少学琴的学生，也不知道被多少学生痛骂过。他的这首蝴蝶，也只有一分多钟，可很多学琴的人，花一辈子时间，都练不好这首曲子，那种种高难度的技巧，譬如左手三度音，八度大跳什么的，简直就是什么最难就上什么。
可到了秦放歌手里，这些技术型的难度根本就难不倒他。
而用作曲系教授周建国的话来讲，“秦放歌的这首蝴蝶，都弹出每只蝴蝶不同的特点来了。”
想想也是，秦放歌能从要求特别高的邓红梅手里过关，弄得她都跳不出任何的毛病来，这水平也就可想而知。
即便是不太懂得钢琴的顾客，看秦放歌的手指在琴键上飞舞的样子，也能明白，他在这首曲子上的造诣，当真是世界顶级的水平。
他们不知道的是，当初秦放歌练这首曲子的时候，所花费的时间，也不过只有半个小时。而且，他还是听邓红梅弹了一遍之后，马上自己就能弹出来的。
可惜当初只有肖雨然在场，只要她不说，其他人包括是滕舒婷她们都不会清楚这背后的故事。要知道了，肯定会骂老天为什么如此不公平。别人练一辈子都练不出来的，他半个小时就能搞定，这让人如何接受。
最后就是林宝卿点的夜曲，轻灵柔美，宁静安逸，非常适合睡觉前听。她也正是打算，听完这首夜曲之后，就回家休息。
她们倒是把时间估算得很好，秦放歌这边的琴声刚结束没多久，那边大屏幕上的球赛就要开始了。
