成化瓷器与宣德瓷器风格不同。“成化无大器”，纤巧雅致，是其造型的突出特点。成化时期胎泥之精细，超过永乐、宣德，具有良好的可塑性，能承受高温焙烧而不变形。这一时期最着名的彩瓷制作是斗彩。斗彩的作画方法是用青花的原料在生坯上画好花纹的轮廓线，再挂一层白釉，入窑用高温焙烧，然后在烧成的瓷器上沿青花轮廓填入所需要的各种彩色，入窑二次焙烧而成，故斗彩又称为填彩。施彩方法很多，是成化彩瓷的一大特点，故有“青花贵宣德，彩瓷贵成化”的说法。成化的彩瓷居明代八大时期(永乐、宣德、成化、弘治、正德、嘉靖、隆庆、万历)之首。成化时期的青花瓷器，主要用国产的“平等青”料。画工严谨，线条流畅，没有深色结晶斑点，画面明净，颜色淡雅，具有中国工笔画的特点。弘治时期生产白瓷、黄地青花瓷、白地青花瓷。最能代表弘治瓷器水平的是黄釉瓷器，过去称之为浇黄。
这种釉色滋润明洁，有如初开的葵花，娇嫩晶莹。正德时期的成就表现在孔雀绿釉作品的烧制上。这种绿釉呈色极为淡雅明快，与孔雀羽毛的色泽很相似。正德青花也有其本身的特点，花纹比较生动，但颜色灰暗，花纹不清晰。弘治、正德时期盛行一种不用红色装饰的彩花瓷——素三彩。素三彩用黄、绿、白、紫等色绘画，色彩比较素雅，为明代彩瓷中的优秀品种。嘉靖、隆庆、万历三个时期瓷器制作的原料，质量不如前期，质地较粗，釉色白中发灰。
画风粗放，很像中国的写意画，与成化的细腻风格迥异。嘉靖、隆庆青花用云南的回青作画，所绘花纹浓艳欲滴，蓝中泛紫，色彩俗丽。万历青花蓝色发灰，花纹繁缛，显得琐碎，艺术效果较差。
到清朝时期，中国制瓷工艺达到历史的最高水平。康熙、雍正、乾隆三朝是清代制瓷工艺的极盛时期。清代瓷器的特点是胎质坚硬细腻，有丝绸样的光泽，釉光莹润，色彩绚丽，镂雕精工。瓷器品种较明代更为繁多。康熙青花瓷器，用提炼精纯的国产钴料在优质瓷胎上作画，特点是画面清晰干净，层次清楚，钴蓝呈现的色彩，翠蓝光艳，给人以清晰明快之感。
题材广泛，画面宏大。无论山水、花鸟、古典小说故事场面，每幅构图都是独立完整的画面。
除用红、绿、赭、紫等彩色为作画的主要彩色外，又加入金彩、蓝彩(钴蓝)、黑彩。康熙时期的五彩瓷器比之明代又有很大发展，康熙五彩瓷器色调强烈，富丽堂皇，又称为硬彩。
康熙时期制瓷业的另一重大贡献是粉彩的创造。粉彩是用铅粉掺入绘瓷色料在烧好的瓷器上作画，颜色鲜明，有阴阳向背、浓淡厚薄之分。烧成的粉彩瓷器颜色柔和淡雅，画面层次分明，富有立体感。珐琅彩瓷器是康熙时期的新产品，清代白瓷的高度成就和西洋绘画艺术的结合，使这种瓷器的制作达到了前所未有的水平。此外，素三彩瓷器是康熙时期宫廷用瓷中的名贵品种，多用做祭器。雍正、乾隆时期青花层次较少，但色彩艳丽，绘瓷艺术仍然有所提高。
中国古代制瓷工艺发展到乾隆时期是一个重要的关键，这时的制瓷业非常繁荣，瓷器品种繁多，百态千姿，争奇斗艳，可以认为是我国古代陶瓷工艺登峰造极的时期。乾隆以后便由盛转衰。
鸦片战争以后，外国瓷器大量涌入中国，占领中国市场；我国瓷器生产遭到严重的摧残，日益衰落下去，清朝前期陶瓷业兴盛的黄金时代一去不复返，至清朝灭亡也未能改变这种趋势。
新中国成立以后，在中国共产党和人民政府的大力支持下，中国陶瓷工业获得了新生。
景德镇和全国各地的陶瓷生产逐渐恢复了活力，1954年成立了景德镇陶瓷研究所，负责陶瓷科学研究和技术革新的工作。1958年建立了当时唯一一所陶瓷工业和美术教育高等学府——景德镇陶瓷学院。经过多次改革，古老的陶瓷艺术重新绽放出异彩。现在的陶瓷业已经跨入了现代化时代，由电脑控制的自动化流水生产线已经非常普及，陶瓷行业走上了繁荣昌盛的社会主义康庄大道，在古代陶瓷成就的基础上不断向前发展。
9.2 中国陶瓷文化
9.2.1 陶与瓷的区别
中国陶瓷分陶与瓷两部分。陶器与瓷器主要区别如下：使用原料、坚硬程度、烧成温度、透明度、釉料。在使用原料方面，陶器的胎料是普通的黏土，含铁量一般在3%以上；瓷器的胎料则是瓷土，即高岭土，含铁量一般在3%以下；在坚硬程度方面，陶器胎质粗疏，坯体并未完全烧结，敲击时声音发闷，断面吸水率高。瓷器经过高温焙烧，胎质坚固致密，断面基本不吸水，敲击时会发出铿锵的金属声响；在烧成温度方面，陶器烧制温度一般在900℃~1050℃之间，若温度太高，陶器就要被烧坏变形。瓷器则需要1300℃的高温才能烧成，坯体完全烧结；在透明度方面，陶器的坯体即使比较薄也不具备半透明的特点。瓷器的胎体无论薄厚，都具有半透明的特点；在釉料方面，陶器多不施釉或施低温釉，挂釉的陶器釉料在较低的温度下即可熔融；瓷器则多施釉，釉料有两种，既可在高温下与胎体一次烧成，也可在高温素烧胎上再挂低温釉，经低温烧成。
9.2.2中国陶瓷的特征
1.造型千态万状
我国陶瓷在几千年的发展过程中，造型千姿百态，鲜明地体现出生产时代的制造技术、社会习俗、审美风尚及民族文化的深厚底蕴。
我国古代陶瓷器皿的造型方法有以下几种：一是象形取意法。这种造型样式沿用了“远取诸物，近取诸身”的造型法，由简单的模仿进入到象形取义的高级阶段。如苹果尊、葫芦瓶、鸟形杯、凤首瓶等。二是汉字生意法。汉字的造字原则，在一定程度上与陶瓷的造型方法，有着某种内在的联系，实际上就是所谓的“通而同之”的造型理念。如“甲”字形的梅瓶、高足杯，“申”字形的橄榄瓶、萝卜尊、莲子观音瓶等。三是摹物寄意法，就是直接借鉴青铜器、漆器、竹木器或金银器、玉器的造型特征。
新石器时代陶器造型古朴简练，在实用的前提下，发展了美丽的造型和装饰，开后世工艺美术创造之先河。夏商周时代的陶器造型质朴大方，敦厚稳重。春秋战国时期，原始青瓷烧造技术进一步提高，器型规整。秦汉魏晋南北朝时期，陶瓷造型稳健凝练，端庄大方。隋唐时期陶瓷造型丰腴饱满，雍容华贵。宋代陶瓷造型清丽秀雅、蕴藉隽永，形制多样。
元代瓷器造型雄浑凝重，粗犷大气。明代前期，瓷器造型注重比例关系，强调整体感，造型厚重端庄。清朝瓷器造型各个时期显现出不同的审美风格，康熙时期敦厚挺拔，雍正时期玲珑妩媚，乾隆时期精巧繁缛。瓷器造型规整，庄重稳健，品种繁多，出现了大量的玩赏物、小件文具等造型新奇的新品种。
2.胎釉流光溢彩
胎和釉是构成陶瓷器的主要因素，是陶瓷器的骨和衣。质地迥异的胎体和流光溢彩的釉色，彰显了我国陶瓷的美学风格、审美情趣和民族精神。
我国陶瓷器的胎包括瓷胎、浆胎、缸胎、石胎、铁胎、脱胎等几种。陶瓷器的釉色经历了从单色釉到多色釉(彩釉)的过程，单色釉有青釉、白釉、红釉、蓝釉、黄釉、绿釉、黑釉等，多色釉包括两种：一种用釉色与形状不一的色块构成釉面，如钧釉等；另一种用釉彩勾勒图案，如青花、粉彩等，习惯上称为“彩釉”。彩釉具体又可分为釉上彩、釉下彩和双层夹彩三种。彩瓷品种有二百多种，主要有唐三彩、青花、青花加紫、釉里红、釉下三彩、釉上三彩、素三彩、墨地三彩、水彩、软彩、斗彩、五彩、粉彩、珐琅彩、古铜彩等。
新石器时代的陶器不施釉，早期窑炉结构十分简单，陶器都在氧化焰中烧成，因而全部是红陶。以后随着窑炉结构的不断改造完善，陶器在还原焰中烧造，便出现了灰陶、黑陶。
釉最早出现在商代陶器上，即原始釉。商周秦汉时期，原始青瓷和施釉陶器的釉层通常都较薄，胎、釉结合疏松，易脱落。两晋时期，制瓷工人才较为成熟地掌握了烧制青瓷的工艺，从而使得陶和瓷有了根本性的区别。继两晋青釉以后，唐代的白釉，宋代的红釉、黑釉都相继出现，至明清时期更创制了丰富多彩的釉色。
3.纹饰美轮美奂
纹饰是陶瓷器表面的装饰纹样，它不但可以弥补陶瓷造型上的一些不足，使陶瓷器形更加完美，而且可以装饰美化陶瓷器的表面。尤其是纹饰的题材内容和表现手法，具有鲜明的时代特征，形象生动地反映出各个时代的精神风貌和审美情趣。陶瓷器上的纹饰，按其所在部位及制作工艺，可分成胎装饰与釉装饰两类。
新石器时代，各种陶器上的刻、划、锥刺的绳纹、平行线纹、云雷纹等，属胎装饰。商代中期原始青瓷全是胎装饰，有印花、堆贴等。东汉六朝时期的青瓷以刻、印、镂、堆、贴、雕、塑等胎装饰为主，釉装饰开始萌芽，三国至西晋晚期出现了褐色点彩，东晋时期成熟并流行起来；三国吴时，出现釉下褐色彩绘，但未形成风气。隋唐是我国陶瓷各种纹饰和装饰手法大发展的时期，刻、印、镂、雕、贴、堆等胎装饰继续发展，以唐三彩、长沙窑彩绘、巩县青花为代表的釉装饰得到空前发展，我国陶瓷装饰出现新气象，但胎装饰仍是主要形式。宋代在陶瓷装饰上是胎装饰与釉装饰并重。元、明、清时期，釉装饰极大发展，胎装饰急剧衰落。
9.3 中国陶瓷种类
1.五彩缤纷的彩陶
彩陶是指在橙红色陶坯上以赭石和氧化锰为呈色元素，然后入窑烧制呈现出赭红和黑白诸种颜色花纹图案的陶器。仰韶文化与马家窑文化的彩陶图案以其质朴明快、绚丽多彩的艺术特色，成为我国原始艺术中的璀璨明珠。
仰韶文化距今有7000年左右，是我国新时期时代彩陶最为发达的时期。它位于黄河中游地区，以黄土高原为中心，遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。仰韶文化彩陶器规整精美，多为细泥红陶和夹砂红陶。其装饰以彩绘为主，造型种类丰富多样，最为突出的是双耳尖底瓶，线条流畅匀称，极具艺术美感。
马家窑文化主要分布于甘肃、青海，彩陶可以分为石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型。
马家窑文化彩陶继承了仰韶文化庙底沟类型爽朗的风格，但表现更为精细，形成了绚丽而又典雅的艺术风格。
2.精彩纷呈的黑陶、灰陶、白陶和印纹硬陶
黑陶是继彩陶之后，我国新石器时代制陶业的又一辉煌创造，出现在新石器时代晚期的大汶口文化、龙山文化、屈家岭文化和良渚文化等遗址中。它是在焙烧后期用浓烟熏翳，使烟中的碳微粒渗入，充填陶器的空隙，使之呈现黑色。黑陶的烧成温度达1000℃左右，黑陶有细泥、泥质和夹砂三种，其中以细泥薄壁黑陶制作水平最高，有“黑如漆、薄如纸”的美称，饮誉中外。
灰陶即指陶器为灰色或灰黑色。这是在烧窑后期，控制火候，形成还原焰(指燃烧时令其供氧不足，燃烧不完全，使金属氧化物还原为金属或低价氧化物)，由于窑中缺少氧气，陶土中铁的氧化物转化为二价铁，陶器便呈灰色或黑色了。灰陶在新石器时代早期斐李岗文化遗址中已经出现，仰韶文化、龙山文化、屈家岭文化时期都有一定数量的灰陶，特别是用于蒸煮的器皿，多为夹砂灰陶。
白陶，即表里和胎质都呈白色的一种素胎陶器，出现在新石器时代后期。它是用瓷土和高岭土为制陶原料，陶土中氧化铁含量少，排除了一些色素的干扰而呈现白色，其烧成温度在1200℃左右。白陶基本上都是手制，以后也逐步采用泥条盘制和轮制。商代晚期是白陶器高度发展时期，在河南、河北、山西和山东等地的商代后期遗址与墓葬中多有发现，其中以河南安阳殷墟出土数量最多，制作也相当精致，胎质纯净洁白而细腻。到了西周，由于印纹硬陶器和原始瓷器的较多烧制与使用，白陶器即不再烧了。
印纹陶，是用陶拍子在陶胎上打印出各种图案，经高温焙烧，陶质更为坚硬。印纹陶主要流行于浙江、江苏、福建、广东、广西、台湾、江西、安徽等地，盛行于商、西周，春秋战国时期，随着暗纹陶器、彩绘陶器等的兴起和迅速发展而走向衰落，至汉代以后逐渐消失。
3.气势宏伟的秦汉陶俑陶塑
秦陵兵马俑是我国陶瓷艺术的辉煌杰作，被誉为“世界第八大奇迹”。秦兵马俑共有三个兵马俑坑，皆仿真人、真马制成。兵马俑场面宏大，威风凛凛，队列整齐，展现了秦军的编制、武器的装备和古代战争的阵法，显示出秦始皇威震四海、统一六国的雄壮军容，表现了极高的造型艺术水平，是世界上独一无二的文化艺术宝库。在艺术表现上，秦始皇兵马俑的塑造基本上以写实为主，这是对先秦雕塑和陶瓷艺术风格的继承和升华，也是对现实中的人和实物风貌的准确把握。兵马俑的制作主要采用塑的方式，另外还有雕的运用。
