我们继续往前走，这是广西油画学会副主席谢森的新作——《收获甘蔗》，这幅作品给你们的感受是什么？对，作品虽然反映的是“收获甘蔗”，实则要表达的主题是：南方除了红花绿叶外，还有很强烈的阳光，阳光有很旺盛的生命力。作者认为，阳光是南方的特色，处在南方强烈阳光下的人，比较有南方的特点。大家看，作品中的阳光表现得特别强烈。作品通过光影的表现力，表现的是南方的强烈的光。
现在展现在大家面前的是广西美协副主席余永健的作品——《烟雨三月绿春风》，这幅画有什么特别之处吗？我们知道，绘画创作强调“意境”，它是画家的修养在画面上的综合反映。它要求画家把客观事物最精粹的部分汲取过来，经过集中、筛选、加工、改造，融进自己的审美观点、审美感受、审美理想，再加上人的思想感情的高度概括，用艺术手法充分表现出来。“意境”能使欣赏者通过联想产生共鸣，思想感情受到感染。你们再仔细看看，这幅画是否会让你想到《在那桃花盛开的地方》这首歌所反映的那种意境呢？在这幅作品中，其实作者借用了《在那桃花盛开的地方》这首歌的意境，通过赋予烟雨朦胧中早春吐艳的桃花新的人文含义，寄寓家乡的美，体现了作者对家乡美的感受和热爱。
大家往这边走，这是广西艺术学院教授、美术师范系主任张冬峰的三幅作品——《邕江》、《家园》、《好地方》。请大家仔细欣赏，有什么收获吗？对了，这几幅作品是中西绘画艺术的综合。为什么这么说呢？当一眼望去，我们便知道是典型的西洋风景，但是，作品无论是形式、技法，还是精神、感觉等方面，却都渗透着中国传统文化的精神和美学趣味，艺术个性鲜明。
你们看，肥硕的芭蕉叶，嫩绿的豆藤苗，低矮的房屋，迷离的江岸被重色写出，然后像画水彩画一般渲染色调，俨然一派葱郁的岭南情调。
下面这一幅作品可不得了，它是“漓江画派”的倡导者之一——我国着名画家阳太阳的大作。阳太阳的漓江山水画不是因为保留了传统笔墨而与当代人守望精神家园相悖，他的价值正是为现代提供异古而不同于他人的新风范。他以丰厚的传统文化为创造物，不依赖于形式，而是艺术主体与人格的化身，主观淡为无物，我即自然，自然即我，呈现出一片广大、深邃的万千气象。这既是人格理想的树立，也是人生态度的追求，不只是注重形式意味上的个性发挥，更是“思与境谐”的美学品格。如果说，借助笔墨表现漓江旖旎景色只是一种外在美，那么，沧桑的生活、人格的修炼是他艺术作品的内在美。眼前的这幅作品是《青罗碧玉图》的复制品。《青罗碧玉图》可不得了啊，它在2005年北京翰海春季拍卖会上，从220万元起拍，经过10轮竞拍，最后拍出了360万元的高价，突破了桂林山水画题材的当时全国最高拍卖纪录，也突破了当时广西中国画和他本人在全国拍卖的最高纪录，是当时“当代书画”专场中所拍得的最高价。漓江美景素以“江作青罗带，山如碧玉簪”享誉国内外，而他的这幅作品正是表现的这一意境。你们看，作品画面视野宏大，气势雄浑，近山屏立峭拔，古木萧疏；远峰云雾迷蒙，苍润蓊郁；中景则以大写意泼墨法写就，任水墨色彩在画上渗化流动。通篇布局精巧，法度严谨，既高度概括了漓江的旖旎风光，又流动着如诗如梦般的柔美旋律。
各位游客，置身于这美妙绝伦的艺术殿堂，面对着各位画家这一幅幅充满艺术生命的作品，你们还犹豫什么呢？下面还有半个小时的自由活动时间，请大家尽情自由欣赏吧。
3.桂剧的产生、发展与特点
各位游客，大家好！今天晚上我们将欣赏桂剧《大儒还乡》，这可是一部深受广大观众欢迎的剧目，曾勇夺“国家舞台艺术精品工程”十大精品剧目的桂冠。提起桂剧，请问在场的各位朋友，你们知道桂剧吗？嗯，这位朋友说对了，桂剧是广西壮族自治区地方戏曲剧种之一，原称“桂林戏”、“桂班戏”，属皮黄戏系统。它主要流传于广西桂林、柳州一带“官话”地区，是广西各族人民喜闻乐见的主要地方剧种。此外，它还是我国十大戏曲剧种之一呢！
2006年，桂剧被列入我国第一批国家级非物质文化遗产名录。可以说，桂剧是我国戏剧文化的奇葩！是广西人的骄傲！那么，各位朋友，你们知道桂剧是怎么来的呢？它又是如何取得今天这样的成就呢？它有哪些特点呢？在大家欣赏《大儒还乡》之前，我先给大家介绍一下桂剧的基本情况。
要说桂剧的起源，向来有各种说法。有人说，桂剧是由明代初年朱元璋的侄孙靖江王朱守谦带入广西的戏剧发展而来的；也有人说，桂剧是明代万历九年，也就是1581年，由安徽桐城人萧德元、邵仕庵来桂林做官时，通过徽调的传授发展而形成的。其实这两种说法都是错误的。那么桂剧的真实来由是什么呢？根据我国着名戏剧家欧阳予倩、焦菊隐考证认为：桂剧是由湖南传入桂林的祁剧发展而来的！
早在明末清初的时候，桂林一带流行有昆山、弋阳和乱弹等腔调剧。到了清雍正年间，桂林又有独秀班等昆班。清乾隆年间，湖南的祁阳班频繁到桂林演出。祁阳班在桂林演出期间，受到了广西官话，也就是桂林话的影响，于是逐渐改变语音。后来，有一部分祁剧艺人落户桂林，此后他们开始用桂林话演唱祁阳戏，当时人们称它为桂林班。这样，桂剧就产生了。
桂剧班社形成之后，桂剧与祁剧逐渐分离，但桂剧与祁剧艺人有时候会相互搭班演出，相互聘师传授技艺。由于戏路接近、语音相似，祁、桂艺人长期同台、同剧演出，使桂剧声腔、演技深受影响，发展日臻成熟。光绪二十二年，也就是1896年，曾经担任台湾巡抚、的唐景崧为“桂林春班”撰写《看棋亭杂剧》40出，于是桂剧就有了第一批独有剧目。光绪二十八年，也就是1902年，桂剧第一个戏院，也就是景福园建立起来了，从此以后，桂剧逐渐进入固定性的剧场作演出。后来，京剧又不断流入桂林，桂剧在剧目、表演、化妆、服饰、布景等方面，不断受到京剧艺术的重大影响。在抗日战争时期，桂林成为抗战时期着名的文化之都，桂剧的发展进入了一个里程碑。其中欧阳予倩作出了突出的贡献。欧阳予倩是我着名戏剧、戏曲、电影艺术家，中国现代话剧创始人之一。他来到桂林以后，对桂剧开展了的一系列改革工作。1938年，建立了广西戏剧改进会。1939年，成立了桂剧实验剧团，欧阳予倩亲任团长，建立导演制，吸收新唱腔，编演新剧目，采用布景，美化舞台，开办桂剧学校，使桂剧有了新的起色。与此同时，欧阳予倩还为桂剧创作、改编和加工整理了一大批新剧目，并经他指导排练，参加1944年西南剧展展演，效果非常好，得到广泛好评，桂剧也因此进入我国十大戏曲剧种的行列。
新中国成立以后，桂剧进入一个曲折的发展历程。1953年，广西壮族自治区国营桂剧艺术团成立，此后一段时期桂剧在桂林、柳州两市及北部较大县镇普遍设立了专业剧团。20世纪50年代是桂剧的黄金时代，这一时期桂剧的许多传统剧目得到整理和改编，大量优秀剧目广泛在区内外演出，引起了极大的反响。但是在“文化大革命”期间，桂剧受到极大破坏，发展处于停滞阶段。直到“文化大革命”结束，桂剧才获得了新的发展生机，但发展也极其困难，当时广西境内的桂剧演出场所(剧场)基本都被拆除殆尽，行当不全，观众锐减。
后来经过各方努力，桂剧逐渐复苏，桂剧团队学习、移植了一批古装戏。近年来，在桂剧工作者的共同努力和探索之下，桂剧的发展获得了新的成绩。1993年，新编历史剧《瑶妃传奇》获文化部“文华新剧目奖”和“文华表演奖”，这是广西首次获得全国戏剧的最高奖项。
2004年至2006年，《八桂大歌》《妈勒访天边》和《大儒还乡》均获国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”奖，实现了国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”的三连冠，并因此引起了文化部及各省的高度关注。
那么，桂剧有哪些特征呢？
首先，作为一种文化，桂剧具有以下几个基本特征。
一是对民族民间生活活动依存性强；二是不断根据受众需求的变化而变更；三是形成过程中不断吸收外来戏曲和本地民族民间艺术，不断嫁接纳入其他姐妹艺术；四是在发展过程中本土语言、音乐、表演和外来“皮黄”长期并存，融合发展；五是特色鲜明、程式独特，传统剧目异常丰富；六是题材广泛，具有独特的简约美和质朴美，形成贴近生活的通俗性。
其次，作为一门戏剧艺术，由于桂剧吸收了祁剧、京剧、昆腔、弋阳腔等剧种的声腔和表演艺术，唱做念舞俱重，尤以唱功细腻、做功传神见长，具有突出的艺术特征。
在音乐与唱腔方面，桂剧用广西官话演唱，地方色彩浓郁。其声腔以弹腔为主，兼唱高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调。其中，弹腔又分南路(即二黄)、北路(即西皮)两大类。它们的反调形式“阴皮”和“背弓”，又都自成体系。“北路”高亢雄壮，“南路”委婉低沉；“阴皮”略带凄婉悱恻，“背弓”则长于表现悲哀凄惨的情绪。
伴奏乐队亦与其他皮黄系统的剧种一样分为文场、武场。前者使用二弦(似京胡)、月琴、三弦、胡琴及曲笛、梆笛、唢呐、唧呐(即海笛)等，兼配部分中、低音乐器；后者使用脆鼓(板鼓)、战鼓、大堂鼓、小堂鼓、板(扎板)、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃，等等。这些乐器在音色上各有特色，是桂剧各声腔音乐的重要构成部分。
在舞台与表演方面，桂剧的表演特色是以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物，表演时侧重做功，讲究文戏武做，还有许多的绝技。其表演非常讲究武打功架，要求动作健美、优雅。程式动作要求严谨、准确、优美、细腻、逼真，形体眼神讲究“手脚柔软、眼睛传神、步伐轻”，表演讲究“一念二唱三哭四笑五愤恨”。历代桂剧艺人创造了许多表演特技，如：“跌箱功”、“罗帽功”、“獠牙功”、“紫金冠功”、“髯口功”、“打叉功”、“舌花功”、“吊辫功”、“阴阳眼”、“变脸功”、“扑桌功”等。
在角色与行头方面，桂剧角色包括：生、旦、净、丑四大行当。生行又分生、末、外、小、武；旦行中又分旦、占、贴、夫；净行则分为净、副、末净；丑得只分丑和小丑。桂剧的表演质朴细腻，唱腔委婉动人，以小旦、小生、小丑的“三小戏”见长。表演侧重做功，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物，根据角色和人物思想感情设计多种“腔”和“板”，广泛吸收民间小调，有独唱、对唱、帮腔等形式，注重旦角与丑角的表演。桂剧的脸谱化妆中，以红、黑、白三色为主，只有旦、净、丑中的某角用脸谱，其他角色仅用一般的化妆。
好了，漓江剧院到了，请大家随我进入剧场享受桂剧大餐《大儒还乡》吧。
景区实训
教学要求：带领学生到相关景区练习导游词讲解，锻炼学生沿途导游和景区讲解的技能。
实训景区：桂林画院、叠彩山、桂海碑林博物馆、漓江剧院。
思考与练习
1.在接待书画戏剧文化旅游团队的过程中，你认为导游接待服务的重点要做好哪些工作？
2.在接待书画戏剧文化旅游团队的过程中，导游员应如何引导游客进行书画戏剧作品的审美？
3.你认为导游人员应该如何提高自己的书画戏剧文化鉴赏能力？
4.编写一篇有关书画戏剧文化鉴赏的导游词。
参考文献
[1]邱振中.书法的形态与阐释.北京：中国人民大学出版社，2005.
[2]陈振濂.书法美学.济南：山东人民出版社，2006.
[3]刘正成.书法艺术概论.北京：北京大学出版社，2008.
[4]徐礼明.中国书法通论.南京：南京大学出版社，2006.
[5]陈师曾.中国绘画史.北京：中华书局，2010.
[6]张若宜.如何欣赏绘画.北京：中国社会出版社，2006.
[7]林茨.中国绘画艺术.阎新建，倪严硕，译.北京：五洲传播出版社，2006.
[8]施旭升.戏剧艺术原理.北京：中国传媒大学出版社，2006.
[9]傅谨.中国戏剧.北京：五洲传播出版社，2010.
[10]刘美森.新编实用旅游美学.北京：科学出版社，2006.
[11]周企旭.戏曲五个发展阶段的不同特征.艺术百家，2002(3).
