《六盘山》的编辑让我来谈这期诗歌专号的读后感，自知力不从心。然而，当我陆陆续续读完这些青年诗人的作品后，竟很乐意写点什么，意在与熟悉的不熟悉的朋友们互相切磋。
《六盘山》文学双月刊，自党的十一届三中全会以来，陆续推出了不少诗人。他们在区内外，乃至境外报刊发表了大量作品，相当一部分诗人还出版了诗集，且有些诗人的作品在全国各级各类诗歌评奖中获奖，产生了一定的影响。丁文、高琨、屈文焜、李云峰、虎西山、张强、权锦虎、罗存仁、张嵩、戴凌云、陈新平、李程山、彭靖宇、李志坚、冯雄、赵建银梦也、周彦虎等一些名字就闪耀在20世纪80年代的《六盘山》诗苑，给人一种乱花渐欲迷人眼”的感觉。进入20世纪90年代，王怀凌、杨建虎、单永珍、刘鹏凯、苏强、兰煜、郭静等新星又冉冉升起，交相辉映，光彩夺目。长江后浪推前浪，一代更比一代强。以致有人讲，当今的《六盘山》诗苑早已不是所谓的“各领风骚数十年”，而是几年，甚至更短。大体说来，过去诗人们关心社会问题，期望对社会生活进程以积极影响，但手法较单调，其中虽也不乏佳作，但终觉少了一些。随着时间的推移，这种现象很快就有了转变。许多离开固原和还在固原的诗人都为此做出了贡献。
诗的艺术虽然不同于新闻，但它们仍然是一种对包罗万象的社会生活的折射。作为一个富有历史使命感和社会责任感的诗人，在创作时不仅要在艺术上力求创新，而且要在思想上有所开拓和发现。这期诗歌专号的作品尽管以生活习见或生活感受为内容者居多，但仍和时代的脉搏息息相关，虎西山这个“不为诗活着，但活着不能没有诗”的诗人，在《小城的天空》中写道：
鸟儿
在当天飞行
一旦尽兴
会碰上边缘地带的
缺口
这时才发现
原先那一道辽远的山影
已不知去向
这首诗虽从诗人自己的生活感受写起，但寓意是深刻的。改革开放以来，我们国家发生了巨大的变化，连偏僻的小城也不例外。“小城的天空/太真是太接近/缺少辽远和神秘”。这是对人生真谛的顿悟，也是变革时代生发出的新观念、新意识，它有多层面的象征意蕴，有较大的时空跨度，有鲜明的个性。又如冯雄的《在乡下度过四季》，这组诗表现的是对生活的一种感受，写得跌宕起伏，一波三折，设若作者没有对生活深刻入微的心灵体察，是写不出这样的作品来的。
自然界是丰富多元的，人的感情世界亦不例外。以抒情言志为己任的诗人，如果不能准确地把握自我世界的认识。那么，他就无法准确地把握我们所处的这个伟大时代的心灵律动。如王怀凌的《西海固方志》，社会历史意识非常强烈。西海固“渴求面包和水的眼睛/对教科书熟视无睹”，“那里的春天多么短暂”，“地方报纸和电视新闻/都在一条旱路上拥挤/一滴雨或一片雪/无论以什么形态降临/都缺少抒情的成分”，“地球的繁荣与兴衰/其间仅隔两场好雨”。诗人以磅礴的气势，抒写了一种赤子情怀，字里行间散发出不甘平庸，渴望大显身手的英英锐气。尽管其中有些观点还可以讨论，但毕竟已是一种深刻的社会政治和生存法则的新的思考。诗作对现实社会问题、社会情绪的迫近，理性色彩和炽热激情的结合，表现了作者关怀现实的社会使命感。如果说王怀凌的《西海固方志》是写社会历史意识的，那么杨建虎的《灵魂歌谣集》，则是写人生与自我的，传达作者对现实世界的感情体验，其中也颇多新鲜深刻之处。“重归心灵深处梦/在遥远的地方闪亮/梦中的故乡呵/在大雪来临之际/请守住灵魂的灯盏/我们多么需要向内向上的力量”。这样的诗当然是追求静美与和谐的，但我以为在深情委婉之中，也不乏刚毅气质。这是一种心灵律动的微观透析的诗，似乎是说给别人的，其实是一种内心独白，表现了诗人对生活的执著的爱。又如周彦虎的《精美的石头会唱歌》，石头，古今诗人都吟过，作者迎难而上，从这一单纯事物展开丰富的联想：“敲击石鼓/臂麻是贯通古今的一种辛酸/空灵的雄宏与节奏/被刻成歌颂的碑文/阅读石鹰/灵魂或扶摇而上/或被一种凄厉击穿”。由此生发产生了诗的象征意蕴，也产生了确定性与非确定性相掺和的美感，别有一番情趣。这种人生感悟，对我们观察生活现象不能不说是一种借鉴。他的《一个老人》，以浓烈深沉的情感，鲜明生动的艺术形象，创造了一个高远深邃的艺术境界，是现实主义题材不可多得的佳作。
时刻注意读者正当的审美要求，是这期专号作品的一个显著特点。如张嵩的《山之惑》：
居于山中
一切便无所遮拦
常常有种感觉
山在身心之外
无山而居
心中却装着一座山
总在攀登
也许一生都无法逾越
诗从山写起，以实写虚，虚实结合，不落俗套。作品冲破了以情动人的审美程式，将感情潜藏于理性的背后，以高度抽象的理性思辨令人折服。这不是一般的意象象征和情绪象征，而是从现实上升到哲学抽象境界的特征，是在超越了个人化的更普遍的人生意义上的象征。这里诗的内结构是，眼前有山时，才可能达到“山在身心之外”，只有达到了“山在身心之外”，才有可能在眼前无山时，“心中却装着一座山”。作品写得巧而精，新而深，真可谓既熟悉又陌生。再如虎西山的《蝶儿》，诗人以一个生活细节作为叙事抒情的契机，贯穿全篇，蝶儿既是人名，又是物名，两者分离又重叠。蝶儿飞出飞进，忙里忙外，两者重合在一起。“蝶儿把一声叹息/悄悄地挂在了嘴边”，使蝶几人的特征进一步凸现。到了蝶儿采了一朵野花“装饰了她的头发”，这时蝶儿作为一个热爱生活的年轻女性的形象便跃然纸上。由于蝶儿忘了“把花取下”，年老的婆婆误以为蝶儿的头上“趴着一只蚂蚱”。在这里诗人运用了寓庄于谐的技巧，诗中“她”的形象，使你有一种说不出是可笑还是悲酸的感觉，增强了作品的真实性和感染力，从而使作品既单纯又饱满。
在艺术手法上，象征对大家最具吸引力。如梦也的《流光》便是一个典型的例子。在《月亮》中，诗人将神话和现实联系起来，给读者创造了丰富的想象空间。全诗以感觉为中介，将主客观溶化其中，构造了一个澄明空灵的境界。作者似乎并不在意表现现实世界在个人心灵中的投影，而以现代人的意识为基点，对人类历史进行新的审视，重视民族精神和审美意识的深层意蕴。特别是在今天，这首诗所暗示的内容，诸如“他在月光下守住了自己”，不仅有历史的深度，而且有犀利的思想锋芒，给我们以深刻的启示。郭静的《永远的走向》，按照感觉与情感的逻辑，通过内心的活动来辐射外部世界，捕捉现实生活所激起的情绪反应，复合着个人与时代的双重视角、双重情绪，从而进入对人的生存、人的生命意识的思考。诗作亮丽、柔婉，饱含着挚爱和温情。兰煜、方石等作者的诗在艺术表现方法上也是多种多样的，象征、意象结构、通感等，大都能自如应用，艺术感受力普遍很强，这是令人十分欣慰的事。
总之，这期专号的作品，大都显得圆熟、自然，有一定的水准。但也有个别作者的作品显得芜杂、缺乏锤炼。更有甚者，“为赋新词强说愁”。所以，我希望朋友们走出大山的包围，不断地超越自己，写出无愧于时代的精品来。
1991.7
