随着杜甫在成都生活的长久，他对成都一带渐渐熟悉，而且也渐渐融入到当地人民的生活当中，与当地人一起交游，这使他对当地的文化特色有了更多的了解，并产生了热爱之情，蜀地的文化特色与民族风情自然也融入到他的诗歌创作中来。
杜甫在蜀期间，在诗歌创作上积极学习地方民歌的表现手法，他的《绝句漫兴九首》与《江畔独步寻花七绝句》等诗歌，就是他学习蜀地民歌特色而创作出的几首雅俗共赏的作品。杜甫将自己的诗歌融入当地的民歌特色，开创出一种新的诗歌风格。如同屈原作《九歌》的精神一样，杜甫也有意识地要像屈原那样开创出一种新的诗风。杜甫的《绝句漫兴九首》在篇目上很明显和屈原的《九歌》篇目相吻合。
《绝句漫兴九首》中有：
眼见客愁愁不醒，无赖春色到江亭。
即遣花开深造次，便教莺语太丁宁。
手种桃李非无主，野老墙低还是家。
恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花。
熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。
衔泥点污琴书内，更接飞虫打著人。
二月已破三月来，渐老逢春能几回？
莫思身外无穷事，且尽生前有限杯！
肠断春江欲尽头，杖藜徐步立芳洲。
颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。
隔户杨杨弱袅袅，恰似十五女儿腰。
谁谓朝来不作意，狂风挽断最长条。
这些诗句，通过莺语、桃李、春风、燕子、柳絮、桃花、垂杨等的描写，像仿古的竹枝词，跌宕起伏，表达了诗人轻柔、散漫而自由的个性以及纤巧细腻的心思。
显然，这些诗歌具有当地的语言特色，能够看到地方民歌的影子，是在吸收当地的民歌特色的基础上进行的再次创作。这些诗歌都很通俗，以口语入诗，笔调明快，音调抒情意味浓厚，柔媚散漫，信手拈来，很富有生活气息，显然适合歌唱，而且诗歌中都有很鲜艳明媚的自然景色描写和浓烈的情感，显得艳丽妖娆，极具感染力，是对民歌在艺术上的进一步深化，比当地民歌更具有艺术性。因此，杜甫的这些诗歌极大地丰富与发展了当地的民歌艺术。
《江畔独步寻花七绝句》中有：
江上被花恼不彻，无处告诉只颠狂。
走觅南邻爱酒伴，经旬出饮独空床。
稠花乱蕊畏江滨，行步欹危实怕春。
诗酒尚堪驱使在，未须料理白头人。
江深竹静两三家，多事红花映白花。
报答春光知有处，应须美酒送生涯。
东望少城花满烟，百花高楼更可怜。
谁能载酒开金盏，唤取佳人舞绣筵。
黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。
桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红？
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
不是爱花即欲死，只恐花尽老相催。
繁枝容易纷纷落，嫩蕊商量细细开。
这七首诗，都是写花，都写出了诗人对花的无比热爱。从思花、觅花、畏春、沽酒赏花、醉卧花丛，对花的热爱与痴狂一步步深入。这些如梦如幻的花海，把人带入了一个灿烂真淳的世界，一个花的无比美好的世界。在这种如烟似梦的场景中折射出了杜甫的真情以及他灵魂深处渴望理想生活的梦想。这个世界既是当地人民创造的花的现实世界，也是诗人心灵的世界。杜甫在这些富有地方文化特色的诗歌中，透露出他对这方土地的热爱与眷恋。正是基于这种喜爱之情，才使得杜甫关注当地的风情与特色。他以具有鲜明地方民歌特色的诗歌，为当地人民的特色文化生活添彩助兴。
在杜甫笔下的地方文化特色中，不但有自然界的动物与植物的美丽描写，而且有富有生活情趣的地方风情的描写。如《少年行》：
马上谁家白面郎，临阶下马踏人床。
不通姓字粗豪甚，指点银瓶索酒尝。
《李司马桥了承高使君自成都回》：
向来江上手纷纷，三日功成事出群。
已传童子骑青竹，总拟桥东待使君。
这两首诗歌，是一组富有地方生活情趣的诗歌，第一首写少年郎的酒醉粗狂，第二首写接待使君事成归来的情景。都写得活灵活现，含有当地人独有的生活情趣。如粗狂的白面郎反映了当地少年嗜酒而纵情潇洒的性格，用童子来接待使君的方式反映了当地人的好客热情而又显得富有喜剧意味等。这都是地方的民情风格的体现。
地域风情是一个地方最具有地方文化特色的一种表现。杜甫在从朝廷走向民间的过程中，接触到了蜀地具有丰富地方色彩和民族风情的文化，并对之产生了热爱之情，他将这种不入流的俚俗文化进行再创造，使它变得高雅并且更加具有艺术魅力。历史上许多大诗人都是如此，屈原放逐之后，在流放潇湘的生活中，把诗歌创作与楚地文化相结合，写出了《九歌》等极富楚地生活特色的诗歌。还有中唐的刘禹锡，在流放沅、湘之时，自觉地学习当地民歌，并将这种民歌特色融入到诗歌中，创作出了竹枝词这种独特的诗歌体裁。这是很多大诗人所共同走的道路。
