在完成对卡洛克的收购后，孙润就带着剧组的相关人员抵达了意大利，他并不知道媒体对他的评价，就算知道他也不在意。
其实孙润选择《美丽人生》原因很简单，成本低票房好，而且能够拿奖。《美丽人生》以850万的成本在全球取得了1.7亿的票房，在奥斯卡上获得了9项提名，并成功获得了最佳外语片、最佳男主角、最佳配乐三项大奖。
奥斯卡对一个导演来说非常重要，想成为真正的顶级导演，最佳途径就是获得奥斯卡，服也好不服也罢，这就是事实。
现在的孙润去请汤姆－克鲁斯这种顶级明星来演电影，对方肯定会要求2000万的片酬；但如果孙润有奥斯卡在手，那么汤姆－克鲁斯完全有可能以低片酬来接他的电影，像后来汤姆－克鲁斯接《木兰花》片酬就只有十万，这个价格简直难以想象。
孙润打定主意是要走奥斯卡路线的，他清楚明年的奥斯卡上米拉麦克斯的《英国病人》会大获全胜，《英国病人》足够好，而米拉麦克斯的公关能够又太强，以步兵电影现在的公关能力肯定不是米拉麦克斯的对手，所以他将目光投向了《英国病人》之外的奖项。
成本低票房高，又能够获得多项奥斯卡的电影，想来想去，就只有《美丽人生》和《卧虎藏龙》。孙润不愿意和李安抢《卧虎藏龙》，那么唯一的选择就只有《美丽人生》了。
当然，这些东西孙润不会告诉任何人，就连琼斯都不会说，这根本无法解释。
孙润的团队抵达意大利的几天内，演员们也都陆陆续续的进组了，孙润很快发现剧组面临一个问题。
《美丽人生》的演员来自众多的国家，像男主角罗伯托－贝尼尼是意大利人，爱猜谜的德国军官是德国人，女主角多拉母亲的扮演者是西班牙演员玛丽莎－佩雷德斯，还有来自法国的演员，再加上孙润他们这一群从美国来的家伙，整个剧组完全是多国部队，语言文化都不同。
这其中，步兵电影很多人都不会意大利语，而很多意大利本土演员又不会英语，沟通起来相当困难，所以剧组的首要工作就是大家进行沟通交流，进行磨合。
好在贝尼尼在1年多以前拍摄《猥琐创世纪2》时就已经开始担任导演，有导演的经验，遇到不懂英语的意大利演员，他便担当起了分析角色的工作。
有贝尼尼在其中穿针引线，剧组的交流变得顺畅多了，剧组的工作很快走上了正规，电影正式开拍。
电影的第一个试镜是圭多在浓雾弥漫的集中营里抱着儿子前进，这是要营造一种梦幻的效果，并通过画外音进行提示，告诉大家这个故事是关于父子亲情，也让观众明白这是“我”的回忆。
因为这个镜头跟之后的镜头不连贯，起提示作用，而在电影的后半部分有大量的在集中营的戏，所以这这镜头自然而然的放到后面，跟集中营的戏一起拍。
这在电影里极其常见，导演在做拍摄计划的时候就会考虑好，先拍哪个镜头，后拍那个镜头，而拍摄的顺序可能完全是颠倒的，只是最后剪辑的时候按照正常的顺序组合起来。
电影拍摄时，场记拿着写着XX场第X个镜头的场记板，放在镜头前面一放，听导演一叫开机打板，场板往下一合，电影就正式开拍。
为什么每个镜头要怎么做？主要为了剪辑地时候方便，剪辑的时候一看是几场第几个镜头，根据这些数字进行组合就行了，否则还得去看内容，非把剪辑师累成傻子不可。
所以实际的第一个镜头是圭多和朋友开车进城的的镜头，这个镜头是远景，电影开篇的镜头通常采用这种镜头，交待环境，表现人物与环境的关系，给观众想象的空间。
剧组开车来到郊外的一条乡间公路边停下后，剧组的工作人员们就开始忙碌起来，莱斯尼带着摄影组的摄影师和摄影助理们到山坡上摆弄机器。
电影的这个镜头采取的是对角线构图，也就是圭多和朋友驾着车顺着公路，从画面的左下角开向右上角路，采取这种构图能够引导人们的视线前进，从画面的一头到另一头，增加了画面的纵深感，所以摄影机必须架在山坡上，这样才能让公路在画面里形成对角线。
化妆师开始给贝尼尼则和扮演他朋友的意大利演员化妆，而他们俩则对不断的对着台词：“我把看到一切全都唱出来，我对天说，我是你的奴仆……”
灯光师根据监视器反应出的光线效果，指挥灯光部门调整布光。布光是极其细致的工作，需要根据监视器的画面一点点的调整，所以布光工作是电影准备工作中最费时的。
而孙润则悠闲地坐在了监视器前面，他现在拥有了非常专业的团队，只需要盯着监视器画面，对不满意的镜头喊“停”就行了，再也不用向过去那样事必躬亲。
灯光师和化妆师完成自己的工作后，向执行导演作了通报，然后来到监视器后面，在孙润的旁边坐下，双眼紧盯着屏幕。在拍摄的时候他们三个必须坐在监视器后面，盯着拍摄的过程，导演关注监视器上呈现出的演员表演和画面效果；灯光师的注意焦点是监视器上呈现出的光线效果；化妆师要对演员呈现在画面上的形象负责。
这时执行副导演过来提醒孙润，演员、摄影、灯光、录音各个部门都已经准备好了，孙润冲执行导演点了点头，示意可以开始了。
执行副导演拿着手中的步话机，对各部门发出口里：“准备就位！”
负责演员的导演助理等到两位演员坐上汽车，发动汽车后，马上通过步话机向执行副导演报告：“演员就位！”
接近着一连串的人向执行副导演报告：“录音师就位！”
“摄影师就位！”
而场记拿着写有《美丽人生》，第一场，第一个镜头，第一次拍摄的场记板，站到摄影机的前面。
在确定所以人都已经就位后，执行导演喊道：“开机！”
摄影师当即开启了摄影机，将镜头前的场记板拍了下来。
执行导演喊道：“打板！”
场记“咔”的一声合上场记板，退出了镜头。
执行导演喊道：“演员登场！”
等了一分多钟，圭多和朋友的汽车还是没有出现，步话机里传来了助理的声音：“汽车出问题了，发动了，但开不走！”
执行副导演马上向孙润作了报告，孙润知道这种老式汽车比较容易出问题，也没有太在意，站起身来喊道：“停！”
拍摄停止后，道具组马上提着工具，赶到汽车的旁边对汽车进行检查维修。
几分钟后，汽车的故障被排出，然后各部门再次就位，随着执行副导演的口令“开机打板”声响起。
这一次演员顺利的发动了汽车，开着汽车驾进摄影机的画面里，顺着公路向路的镜头驶去。
“停，这一条过了！”监视器后面的孙润站了起来，告诉执行导演，而执行导演则马上通过步话机通知了其他工作人员。
接下的镜头需要换场，这个镜头是中镜头，站在汽车的前面拍摄车上的圭多和朋友，除了表现人物的形象之外，需要要展现人物的动作和表情。因为这个镜头需要换场，整个剧组开始行动起来，向下一个拍摄地点转移。
……
吃过午饭后，剧组来到了一道倾斜的山坡前，准备拍电影的第五个镜头，这个镜头描述的是圭多和朋友的汽车刹车失灵，汽车冲出公路，顺着山坡往下冲。
山坡比较陡，有危险性，孙润打算用特技演员来完成，但贝尼尼坚持要亲自上阵，他觉得这样更加真实。
对整部电影来说，最重要的莫过于贝尼尼了，他的作用甚至超过孙润，是这部电影真正不可或缺的人物。孙润不敢大意，拍了拍贝尼尼的肩膀，提醒道：“罗伯托，千万小心！”
贝尼尼按住头上的帽子遮住半边脸，对孙润作了一个鬼脸，笑道：“放心吧，圭多王子完成过比这个危险一百倍的镜头，肯定不会有事的！”
孙润还是不放心，把道具组的人叫了过来：“那辆车上午就老出问题，这场戏有危险性，你们必须确保汽车不会出问题！”
道具组不敢大意，对汽车反复检查，保证汽车没有问题后，各个部门的工作人员开始就位。
得到孙润指示的执行副导演，发出了一连串的口号：“准备，开机，打板！”
接到指令的演员当即踩上油门，从公路边上冲了出来，顺着山坡往下冲，汽车快得风一样。
强烈的气流吹走了贝尼尼的帽子，吹得他几乎睁不开眼，他叫了起来：“速度太快了，慢一点，你别踩油门！”
开车的演员叫了起来：“罗伯托，刹车失灵了，刹车失灵了！”
这话跟电影里的台词非常相似，贝尼尼以为他在念台词，叫道：“嘿，你念台词做什么，冷静一点，踩住刹车！”
开车的演员都快失去人色了，大声道：“罗伯托，我没有念台词，我在踩刹车，可刹车失灵了，汽车已经完全失去控制了！”
贝尼尼也被吓到了：“该死，怎么会这样？你稳住，稳住！”
就在这时飞驰而行的汽车被地面上突起的石头一绊，当即飞了起来，半空中翻了一转，轰的一下扣在山坡上；而两个演员则被翻转的汽车狠狠地压在了下面。
真他妈活见鬼了，怕什么来什么！监视器后的孙润腾的一下站了起来，脸色苍白如纸，大声吼道：“都楞着干什么，救人！”
