大树先生送我一幅《荷鹤图》，满池荷叶迎风舞动，三只鹤机警灵异，瞪大眼睛，作荷下飞蹿寻鱼状抑或躲避危机状抑或随时准备振翅一飞状。整个画面玄机毕露，似有所指，又似湖中曾见此景，令人惊异不已。玩味再三，颇有一悟：悟情，悟境，悟气，悟笔墨功夫。
大树先生作画，将情洇透，将境参透，气之所至，笔墨灵动飞扬；情之所指，境界空润高远。所谓气者，在大树先生处我想还是指画中的雅逸之气，清逸之气，飘逸之气，超逸之气。大树先生的写意，有脱俗感，虽也有具象，如荷花、荷叶、鹤、鱼、鸟、蝶，却又有抽象之美，看似写实，却又是力求笔笔写意。当然，大树先生追求的还是一种灵界，一种墨趣，一种诗味，人生的种种感悟，炼成激扬的画面，飞肆的线条，鼓荡的情思，饱满的力度，精到完美的艺术表达。
本人尤爱大树先生画面的音符感，读他的画，犹如欣赏一首首跃动优美的音乐。这是用线，用点，用面牵起来的音符。这种音符赏心悦目，流畅珠润，满幅盈盈生辉，节奏舒放而有节制；又像是一首首诗篇，尽情赞颂生活之美、自然之美、笔墨丹青的幽趣、飞白的境界、内心的阔大、生命的万千气象……
大树先生的画，虽流溢出雅士之趣，但淋漓的水墨，又给人一种强劲的视觉冲击力，笔力不滞、不软、不含糊，每一笔都交待得清清楚楚，下笔果断，有一股夺人气势。不仅笔下有力度，画面结构也有一股坚定的力量，这力量又源自于一种内心的强大和自信，是一般画家却不具有的。究其原因，我以为，这在于大树先生十六岁即去北方当兵，军旅、荒漠、风沙的锤炼，苍茫雄浑的自然和艰苦奇特生活的磨练，给了他那种在城里，在书斋习画者所无法获得的胸襟和目力，以及浩然之气。由此，我们就能理解了大树先生作画为何灵动飞扬，毫无拘谨，情绪饱满，意境幽阔，笔飞墨烫。即使画水画荷画江南风物，也有沉雄之慨，高旷之意。古人云：人品既高，画品不得不高。人品为艺术的骨骼，古人又追求骨法用笔，笔墨之下无骨，其画靠什么支撑？所以，古人重笔墨，又更重文思，重修养。我从大树先生的笔下，感到习画重人生锤练，与其经历难解难分。经历简单者，笔下纤弱无力，胸中无境者，必肤浅无趣。仅靠玩弄技巧，得不到艺术真谛，达不到较高境界。
大树先生的《腾飞》，确有冲天一唳云悠悠的大气象。三只鹤或在风中飞翔，或徐徐滑落，那是对生命腾跃之美的礼赞，因为动感十足，因为轻翼飞扬，自然有了高远的纵深感和风云际会的情怀，《双鹤草丛》亦如此。《双鹤独立塘边》，那也是一种高蹈人生的象征。看那两只鹤，神态各异，各怀心思，虽在小憩，但独立不羁，随时有鼓翼而去的企图。《鄂西风光》虽是洞中外窥，却有令人豁然开朗的惊喜，构图和视点别具一格，洞外峡谷沟壑纵横，洞内与洞外，形成一种哲思的关系。
《藤》的灵感来自于生活，却又是生活的提炼浓缩和升华。雀与藤、藤与叶、叶与苔，其实就是点与线、音符与旋律的恣肆缠绵，交相辉映，组成了一曲秋的乐章，一首秋的诗篇。没有悲秋，没有萧肃，而是用点线面点燃了一蓬燃烧的灼灼烈火。《生机盎然》更是以深厚的隶书、行书、柳体功底，用书法编织的一个热情如炽的夏日画面：飞鹤、红莲、墨荷、双鸭，大笔如椽，墨荷肥厚，摇曳水中，体现出“笔笔是书法”的超常功力。大树先生常说书法是绘画之母，书法的好坏直接影响到一个画家的成就和他达到的高度。书法不好，就无法领会中国水墨的精髓。大树先生深得点线面构成之妙处，就是他书法所赐的营养，这才有了画中灵动无穷，在有限空间中追求无限可能，干湿浓淡，疏朗纵放，润燥藏露，顿挫方圆，虚实相间，大开大合，酣畅淋漓，着意渲染，浑成饱满，不同凡响。在遒劲与圆润的处理，刚直与柔美的转换方面都有独到的心得。大树先生用色不多，但只要用处，效果极佳，将一色可用到极致。不是点缀，而是将意境提升，诗情突出。《藤》中的红叶，《生机盎然》等中的荷菡、《水乡风光》中的桃花。在《水乡风光》中，春水桃林，小舟远山。因桃花盛开，便将满幅画中的春意闹尽，你能听到桃花流水，碧波荡漾，扑面而来的艳艳三月，明媚春光。
最是大树先生的荷与鹤，已成为他得心应手挥洒的对象。《清香》、《清风》、《香远溢清》、《夏之韵》、《荷趣》等，都是佳构。这些画氤氲着浓浓水气，透浸着水乡情韵，展露出画家的高洁品性。荷与鹤的组成，动中有静，静中有动，荷既有写实，也有大写意。特别是动鹤、飞鹤、舞鹤，翩跹多姿，悠然如仙，仰天一唳，牵出长风万里，清香缕缕。大树先生的舞鹤飞鹤，在画坛独树一帜，深得好评。中国画历来画禽鸟以静为主，作为叛逆和创新，不仅要有超凡的勇气，更要有脱颖而出的力量，也就是你笔下要有这种创新的本事。大树先生有着深厚的写生功底，所画的飞鹤舞鹤已能由繁而简，寥寥数笔，便栩栩如生。大树先生的鹤，总有一股昂扬潇洒之气，出尘傲世之态。能闻见声声长唳，能感受云龙风虎。而水荷之间，另类的生物如蝴蝶、鸭、小鱼，也是神态情态跃然纸上，生动不可名状。小鱼在游动中，如刀划水，似能听见泼喇水声，其简洁的功夫令人叹为观止。清画家王源祁说：“画虽一艺，而气合书卷，道通心性。”大树先生的画，是典型的人文画，注重对内美与情趣的求索，注重浓缩之美，简而不拙，动而不狷，合乎书卷法度。心中有什么，笔下就有什么。心界旷达，而涉笔成趣，既有野逸之魂，又有时代之貌；既有自然情趣，也有人文情怀，完全听凭于自我内心的精妙表达。因此，大树先生由武而文，由枪而笔，就有了得天独厚的优势。照我看来，大树先生就是中国画坛冲天一唳的动鹤飞鹤舞鹤，以他的独特画法，给画坛带来了一缕清风，飞舞出了自己的艺术世界，冲破了写意画传统的笔墨和沉闷的俗境，让人耳目一新。
“删繁就简三秋树，领异标新二月花”（郑板桥）。艺术的追求就像时序更替是无止境的，好在大树先生正是人生收获的季节，他的笔肯定会更老辣，墨肯定会更滚烫，肯定会有更好的作品征服画坛，证明自己！
